Importanța picturii abstracte

Începând din ultimele decenii ale secolului al XIX-lea, pe scena picturală occidentală a apărut un nou mod de a reprezenta realitatea, absolut perturbator de ordinea cunoscută. Această nouă formă a fost cea a artei picturale abstracte, cea care urmărește ridicarea interiorității și a subiectivitatea artistului când vine vorba de înțelegerea a ceea ce îl înconjoară și tocmai în acest fel devine numai.

Ce este arta abstractă: prima abordare a ideii

Pentru a înțelege mai bine ideea a ceea ce reprezintă o pictură abstractă, putem spune că se caracterizează prin arătarea realității care ne înconjoară într-un mod alternativ. Puteți chiar să căutați să reprezentați obiecte imaginare, vise și fantezii. Toate acestea nu se fac din punct de vedere figurat și concret, ci se bazează pe constructie a imaginii prin forme geometrice, linii, culori ireale, siluete și chiar multe elemente care sunt extrem de stimulatoare din punctul de vedere vizual al privitorului.

Pictura abstractă nu caută să demonstreze o scenă, un peisaj sau un corp, ci caută să creeze modalități alternative de a reprezenta aceleași elemente. Sunt cei care susțin că un tablou de acest tip are scopul de a pune artistul în contact mai direct cu al lui interioritatea, întrucât nu dă naștere realității să intervină cu imagini cunoscute sau care pot fi găsite în jurul nostru. în jurul. Astfel, un pictor abstract nu pictează neapărat un peisaj, ci propria subiectivitate a acelui peisaj sau chiar ceva ce nu știa dinainte dar pe care l-a purtat înăuntru.

Ruptura cu pictura academică și figurativă

Din punct de vedere istoric, majoritatea istoria artei Western s-a concentrat pe construcția picturii dintr-un punct de vedere empiric sau realist. Aceasta înseamnă că a căutat timp de multe secole să reprezinte ceea ce s-a observat în realitate. Cu toate acestea, este la sfârșitul secolului al XIX-lea cu impresionism că acest mod incontestabil de a acționa a început să se schimbe.

Pictorii impresioniști au căutat să arate realitatea din diferite puncte de vedere, cu pensule foarte încărcate care făceau să piardă siluetele reale ale obiectelor. Aceeași timp, au pictat aceleași scene cu diferite tipuri de lumină sau cu forme geometrice mai deformate, care au generat vizual efecte foarte izbitoare și care au fost foarte criticate la acea vreme. Erau considerați artiști care nu știau să picteze.

Din ele, avangarda secolului al XX-lea a luat aceste elemente drept centrale și a desfigurat realitatea pentru a o transforma în elemente unice și inovatoare, creative și abstracte, pline de forme, de culoare și siluete nemaivăzute până acum.

Imagini: Fotolia. phanuwatnandee – serge-b