Importanța educației muzicale

Serena Cuoghi
Titlul de profesor de biologie

Printre calitățile atribuite educației muzicale se numără factori transcendentali precum: 1) îmbunătățirea performanței academice, atribuindu-i capacitatea de a genera stimulare neurologica pozitiva care include considerabil invatarea altor domenii ale studiu; 2) influența asupra dezvoltării emoționale și exprimării sentimentelor, oferind posibilitatea de a elevii să exploreze și să-și recunoască propriile experiențe emoționale prin conexiune cu muzică; 3) crește dezvoltarea creativității; 4) încurajează schimbul cultural și generarea de valori de respect și toleranță față de diversitatea de gânduri și expresii; 5) ajută la întărirea încrederii în sine și la menținerea unui echilibru sănătos în stima de sine a elevilor; și 6) oferă un repertoriu larg de strategii și resurse pentru stimularea timpurie a dezvoltării cognitive, în special în domeniile percepției auditive și procesării limbajului.

În ultimele decenii, adoptarea educației muzicale a fost puternic promovată, fie în cadrul programelor școlare formale, fie asumată în mod complementar prin programe academice independente, promovând dezvoltarea și extinderea instituțiilor specializate în acest domeniu la toate nivelurile, de la muzică camera de către orchestrele simfonice către formaţiile populare care întreţin tradiţiile muzicale folclorice ale oraşelor şi comunităţilor, trecând prin organizații independente care adoptă și muzica ca parte a stilului lor de viață în cadrul culturilor urbane, demonstrând influența profundă pe care o are muzica. muzica în rasa umană, nu doar ca produs extrem de consumabil și solicitat, ci și ca parte complementară fundamentală care ne însoțește în toate momentele și activitățile a vietii.

Practica întărește disciplina

Perseverența și disciplina necesare în învățarea folosirii unui instrument muzical, precum și pentru studiul teoriei care permite însuşirea limbajului simbolurilor folosite la compunerea şi interpretarea partiturii muzicale, sunt ancorate ca obiceiuri permanente la dispoziţia toate celelalte activități ale individului, prin urmare, există o tendință puternică ca cei care primesc o educație muzicală să-și asume caracterul de își îndeplinesc celelalte funcții, de asemenea, într-un mod mai disciplinat, constant și conștient, îndrumându-i să devină mai talentați și succes decât media. Acest fenomen este considerat unul dintre motivele pentru care studenții de muzică se prezintă ca fiind mai strălucitori și mai inteligenți, totuși, curiozitatea unora Oamenii în neuroștiință extind gama de posibilități prin care educația muzicală îmbunătățește abilitățile cognitive ale oamenilor, demonstrând până la momente pe care educația muzicală le influențează eficient neurologic, producând modificări în structura și funcționarea creierului, oferindu-i o neuroplasticitate mai mare, creșterea dimensiunii corpului calos care crește legătura dintre emisferele cerebrale și dezvoltă o eficiență mai mare în procesarea auditivă și cognitivă în general.

Urechi mai dispuse să asculte

Stimularea constantă și atenția conștientă în antrenamentul urechii necesare studiului muzical are ca rezultat o îmbunătățire notabilă a capacitatea generală de ascultare a persoanei, acesta fiind unul dintre cei mai relevanți factori de condiționare în procesele de ascultare. comunicare. A ști să ascultăm cu atenție ne permite să dezvoltăm o comunicare mai eficientă și mai eficientă cu alte persoane, dar ne oferă și o capacitate mai mare. reținerea informațiilor primite prin auz, lucru care devine cu siguranță un mare avantaj la primirea cunoștințelor predat de un profesor în cadrul unei săli de clasă, cu atât mai mult atunci când există elemente de distracție zgomotoase care vin din aceeași clasă sau din restul mediului. şcoală.

În acest sens, încorporarea educației muzicale în cadrul programelor de învățământ obișnuit servește drept resursă care se îmbunătățește integrarea în clasă și dinamica între profesori și elevi prin stimularea atenției auditive dirijată, rămânând ca o abilitate pe care individul o poate folosi pe tot parcursul vieții pentru a-și îmbunătăți performanța. personal.

Sunete de dificultate și alte sfaturi

Această stimulare și control asupra atenției pe care o promovează studiul muzical sunt apreciate pe scară largă în dezvoltarea strategiilor de atenție. în faţa diverselor dificultăţi de învăţare ca terapie complementară în abordarea unor afecţiuni precum autismul şi tulburările deficitare. atenție, obținând rezultate excelente pe măsură ce copilul își dezvoltă interesul pentru studiul muzical și cu atât mai mult atunci când acesta încorporează execuția unui instrument. În timp ce tulburări precum afazia demonstrează și rezultate excelente cu acest tip de tratament, datorită creșterii controlului abilităților. coordonarea motorie fină și ochi-mână a performanței muzicale și creșterea capacității de discriminare fonetică stimulată de ascultarea rafinată a urechii muzical.

Un alt dintre marile beneficii secundare oferite de această metodologie se reflectă în dezvoltarea personalității elevului pe măsură ce acesta Pregătirea sa muzicală îl determină să performeze în echipă într-o manieră sincronizată și cooperantă, stimulându-l și la apariția recurentă în scenă datorită spectacolelor care de multe ori provin din a fi muzician, ajutându-vă să vă dezvoltați forța personală necesară pentru a vă depăși propriile temeri, nesiguranțe și chiar frica de scenă, devenind progresiv o persoană mai încrezătoare și mai hotărâtă pentru celelalte aspecte ale vieții. viaţă.