Básne o láske

Básne o láske

1. "Láska"

Autor: Gustavo Adolfo Bécquer (1836-1870)

Slnko sa môže navždy zakaliť;

The more;

Os Zeme môže byť zlomená

Ako slabý kryštál.

Všetko sa stane! Májová smrť

Prikry ma jeho pohrebným krepom;

Ale nikdy sa to vo mne nedá vypnúť

Plameň tvojej lásky.

O autorovi a básni

Gustavo Adolfo Becquer Bol španielsky básnik a rozprávač 19. storočia, patriaci k literárnemu trendu postromantizmu. Jeho najznámejšie dielo, Riekanky a legendy, je jeho kompilácia básne publikované v rôznych vtedajších madridských novinách, publikované posmrtne a je jednou z najčítanejších kníh v hispánskej literatúre.

Táto ľúbostná báseň je súčasťou kratších textov Bécquera, ktorý kedysi hovoril, že „najlepšie poézia napísané je to, čo nie je napísané “. Básnik vo svojich niekoľkých riadkoch sľubuje večnú lásku, pričom svoj koniec porovnáva s inými situáciami nemožné alebo vzdialené, a dokonca aj so smrťou samotného básnika: to všetko sa stane pred jeho láskou byť uhasený. Je to tiež báseň, ktorá dokazuje jednoduchú intimitu poézie v momente, v ktorom Bécquer písal, keď bol realizmus dominantným literárnym hnutím.

1. „Tá láska nepripúšťa reťazce úvah“

Autor: Rubén Darío (1867-1916)

Pani, láska je násilná

a keď nás transfiguruje

myšlienka nás zapáli

Šialenstvo.

Nežiadaj moje ruky za mier

že majú tvojich väzňov:

moje objatia sú vojnové

a moje bozky sú ohnivé;

a bol by to zbytočný pokus

zatemnenie mojej mysle

ak ma tá myšlienka rozohní

Šialenstvo.

Moja myseľ je jasná

plameňov lásky, pani,

ako obchod dňa

alebo palác úsvitu.

A parfum tvojej masti

moje šťastie ťa prenasleduje,

a zapaľuje to moju myšlienku

Šialenstvo.

Moja radosť, vaše podnebie

bohatý koncept plástu,

ako vo svätej piesni:

Mel et lac sub lingua tua.

Radosť z vášho dychu

v takom jemnom pohári sa ponáhľa,

a zapaľuje to moju myšlienku

Šialenstvo.

O autorovi a básni

Ruben Dario je pseudonym Félixa Rubéna García Sarmienta, nikaragujského básnika, novinára a diplomata narodeného v roku 1867. Je najvyšším predstaviteľom latinskoamerického básnického hnutia známeho ako modernizmus sa vyznačovala vycibrenosťou a povzneseným štýlom, ktorým sa snažili v roku obnoviť poéziu Španielsky. Dielo Rubén Darío bolo možno najznámejším a najslávnejším 20. storočia z hľadiska poézie v španielčine, a preto bol známy ako „knieža kastílskych listov“.

Rubén Darío v tejto básni charakterizuje lásku ako vojnu alebo oheň, divoké a neovládateľné obrazy, podobné spôsobu uvažovania o láske v romantizme (s. XVIII-XIX), ktorý ho porovnal s delíriom a šialenstvom. V básni môžete vidieť aj typické kultizmy modernizmu, dokonca aj latinský verš prevzatý z Pieseň piesní a to sa dá preložiť ako „med a mlieko pod jazykom“.

1. "Dve slová"

Autor: Alfonsina Storni (1892-1938)

Dnes večer ste mi do ucha povedali dve slová

spoločný. Dve unavené slová

byť povedané. Slová

že staré sú nové.

Dve slová také sladké, že išiel mesiac

filtrovanie medzi vetvami

zastavilo sa to v mojich ústach. Tak milé dve slová

že mi okolo krku chodí mravenec a ja to neskúšam

pohni sa, aby si ju vyhodil.

Tak milé dve slová

Hovorím bez zmyslu - ó, aký krásny, život! -

Také sladké a také krotké

že vonné oleje sa rozlievajú po tele.

Tak sladké a také krásne

aké nervózne, moje prsty,

Pohybujú sa k oblohe napodobňujúc nožnice.

Ach moje prsty by chceli

vystrihnúť hviezdy.

O autorovi a básni

Alfonsina Storni bol argentínsky básnik a spisovateľ narodený vo Švajčiarsku. Jej tvorba spojená s prúdom modernizmu pozostávala z básní, próz a divadelných hier a do istej miery odrážala jej feministické myslenie. Storni bol priateľom a milovníkom spisovateľa Horacia Quirogu a vo veku 46 rokov spáchal samovraždu, keď sa v meste Mar del Plata vrhol do mora. Jeho tragický koniec inšpiroval mnoho neskorších diel, napríklad pieseň „Alfonsina y el mar“.

Táto báseň opisuje dve slová vyslovené milencom, bez toho, aby ich kedy pomenoval, ale pozornému čitateľovi dáva jasne najavo, že je to „milujem ťa“ alebo „milujem ťa“. Je tiež dôležité poznamenať v prvých riadkoch roztržku verša, ktorá označuje oddelenie medzi napísaným a prečítaným textom a slovom. zvuk.

1. "Láska"

Autor: Pablo Neruda (1904-1973)

Žena, bol by som tvojím synom, keby som ťa pil

mlieko prsníkov ako prameň,

za to, že sa na teba pozerám a cítim ťa po mojom boku a že ťa mám

v zlatom smiechu a krištáľovom hlase.

Za to, že mi v žilách pripadá ako Boh v riekach

a uctievam ťa v smutných kostiach prachu a vápna,

pretože tvoja bytosť prejde bez bolesti po mojom boku

a vyšiel v strofe -čisté od všetkého zla-.

Ako by som ťa mal vedieť milovať, žena, ako by som to vedel

milujem ťa, milujem ťa, ako to nikto nepoznal!

Zomrieť a stále

milujem ťa viac.

A aj tak

milujem ťa viac

a viac.

O autorovi a básni

Pablo Neruda je pseudonym Ricarda Eliécera Neftalí Reyesa Basoalta, čilského maximálneho básnika a jedného z najslávnejších autorov literatúra v španielčine. Neruda sa vo svojej krajine venoval politike a diplomacii a bol komunistickým militantom a blízkym priateľom Federica Garcíu Lorcu. Jeho rozsiahle dielo pokrýva rôzne štylistické obdobia, niektoré sa silne hlásia k takzvanému socialistickému realizmu a v roku 1971 mu bola udelená Nobelova cena za literatúru.

Táto báseň je súčasťou mnohých milostných a erotických básní, ktoré Neruda napísal, a patrí do jeho zbierky básní Súmrak z roku 1923. V ňom môžete vidieť mnoho typických zdrojov Nerudovej práce, ako napríklad používanie určitých časov slovies ( pluperfekt konjunktívu v úvodných veršoch) na vyjadrenie túžby, túžby, ktorá nemôže byť uspokojiť. V básni sú tiež nejasné hranice medzi telom básnika a jeho milovaného, ​​ako keby hľadal splynúť a končí sa typickým vyznaním lásky na celú večnosť, teda mimo smrť.

1. "Neprítomnosť"

Autor: Jorge Luis Borges (1899-1986)

Pozdvihnem obrovský život
že aj teraz je tvoje zrkadlo:
každé ráno ho budem musieť prestavať.
Odkedy si odišiel
koľko miest sa stalo márnym
a nezmyselné, rovnaké
na svetlá vo dne.

Popoludnia, ktoré boli výklenkom vášho obrazu,
hudba, v ktorej ste na mňa vždy čakali,
slová tej doby,
Budem ich musieť zlomiť rukami.
V akej dutine skryjem svoju dušu
takže nevidím tvoju neprítomnosť
ako strašné slnko bez zapadania,
svieti definitívne a bezohľadne?

Tvoja neprítomnosť ma obklopuje
ako lano do krku,
more, do ktorého sa potápa.

O autorovi a básni

Jorge Luis Borges Bol argentínsky spisovateľ, básnik a esejista, považovaný za jedného z veľkých autorov nielen španielskeho jazyka, ale aj univerzálnej literatúry. Jeho fantastické príbehy plné labyrintov, snov a odkazov na knihy a vynájdené historické postavy boli v literatúre 20. storočia pred a po. V 55 rokoch bol takmer úplne slepý, ale napriek tomu pokračoval v tvorbe a bol večným kandidátom na Nobelovu cenu za literatúru, ktorú však nikdy nedostal.

V tejto básni Borges pristupuje k láske z pohľadu opusteného, ​​to znamená napriek, a nespieva milovanému, ale jej neprítomnosti. Nedostatok svojej milovanej básnik vníma ako niečo obrovské, zdrvujúce a prítomné vo všetkom: v hudbe, na miestach, v samotných slovách, ktorými píše. Na rozdiel od mnohých iných Borgesových básní je táto napísaná vo voľnom verši, bez rešpektu metriky alebo strofy a zdôraznenie metafor, ktoré opisujú spôsob, akým básnik čo žije popísané.

1. "Niekedy"

Autor: Nicolás Guillén (1902-1989)

Niekedy mám pocit, že som banálny

povedať: Šialene ťa milujem.

Niekedy mám pocit, že som blázon

kričať: Tak veľmi ju milujem!

Niekedy chcem byť dieťa

plakať schúlená v jej lone.

Niekedy mám pocit, že som mŕtvy

cítiť pod vlhkou zemou svojich štiav

že mi kvetina láme hruď,

kvet, a povedz: Tento kvet,

pre teba.

O autorovi a básni

Nicolas Guillén Bol kubánskym básnikom a novinárom, považovaný za národného básnika svojej krajiny. Jeho práca sa zameriava na to, čo nazval „kubánska farba“, tj. Komplexné procesy miscegenácie a afroamerické dedičstvo, ktoré sú typické pre kubánsku a karibskú kultúru. Populárna kultúra má v jeho poézii tiež veľa prítomnosti, a preto ju mnohí chápu ako poéziu oddanú politickým a sociálnym.

V tejto básni o láske básnik používa zdroj opakovania („Niekedy“ je názov a začiatok štyroch veršov), aby trval na rôznych uhloch pohľadu na popis jeho lásky, ako aj používanie ústnosti, pretože básnik vyjadruje to, čo by chcel povedať, ako keby chcel citovať sám seba. Vo svojich záverečných veršoch sa objavuje smrť, pochmúrny a rozprávkový obraz súčasne s tým, že sprevádza milencov, pretože básnikovi by nevadilo zomrieť a že by mu z tela vyklíčil kvet, pokiaľ by ho mohol dať svojmu Miloval.

Referencie:

• „Romantické básne“ v Básne duše.
• „Rubén Darío“ v Wikipedia.
• „Gustavo Adolfo Bécquer“ v Wikipedia.
• „Alfonsina Storni“ v Wikipedia.
• „Pablo Neruda“ v Wikipedia.
• „Nicolás Guillén“ v Wikipedia.
• „Jorge Luis Borges“ v Wikipedia.

Nasledujte s: