Koncept v definiciji ABC

Nadrealizem, ki velja za enega najbolj reprezentativnih umetniških stilov 20. stoletja, se je v 20. letih pojavil kot del napredka umetniških avantgard, ki so skušale predstavljati ideale, drugačne od akademskih, kršijo zakone slika tradicionalna in zato uspe neposredno pritegniti pozornost gledalca. V primeru nadrealizma lahko opozorimo na prisotnost nerealističnih in v mnogih primerih niti figurativnih podob, ki naj bi sledile zasnovi občutki več kot razum.

Kot že ime pove, nadrealizem kot Vanguard Za umetniško je bilo značilno, da predstavlja tisto, kar je bilo v resnici opaženo na neresničen, absurden ali fantastičen način. V mnogih primerih nadrealistične slike niso plod resničnosti, temveč sanj in neracionalnih idej, ki jih je imel umetnik v mislih v času dela. Dela nimajo linearnosti graf, presledki so ponavadi razbiti, deleži znakov številke niso resnične in barve so pogosto obrnjene.

Družbeno-politični kontekst tistega časa je nedvomno povezan z razvojem te umetniške avantgarde, odkar je bila vključena v zgodovinsko obdobje splošne krize, ki so jo povzročili vojna in različni gospodarski zapleti ter socialni. Ta realnost brezupa, strahu in nereda je imela enega najjasnejših predstavnikov v nadrealizmu, saj ti umetniki kažejo drugačno, spremenjeno in v mnogih primerih kaotično resničnost.

Vendar pa nadrealizem ni bil zgolj skupina umetnikov, ki so skušali resničnost predstavljati drugače. Zahvaljujoč delu Francoza Andréja Bretona je premikanje razširili na večino Evrope in to še posebej na filozofski in teoretični ravni, pri čemer so ugotovili, kar so sami imenovali " Revolucija Nadrealistična "ali popolna odsotnost mislil logično in racionalno.

Med najpomembnejšimi umetniki nadrealizma so Salvador Dalí, René Magritte, Man Ray, Joan Miró, Paul Klee in mnogi drugi, katerih dela se ne ujemajo s svojimi edinstvenimi, izzivnimi in globokimi poetično.