Дефиниција електронске музике
Мисцелланеа / / July 04, 2021
Аутор Флоренциа Уцха, у октобру. 2008
Познат је као музика електроника оном који се генерише путем одређених електронских уређаја као што су синтисајзер или самплери то се може замислити у целини из звукова и мелодија произведених од ових машина... или песми коју је уметник већ створио и довршио, а која је измењена и захваљујући апликација ове технологије, стварајући ново уметничко стваралаштво које ће у основи сачувати звук и текстове оригинала.
Очигледно и са изузетцима случаја, јер је очигледно да се технологија тог тренутка уопште не може упоређивати са данашњом и модификације које омогућава онима који производе ову врсту музике, електронска музика вуче корене с почетка прошлог века, више управо у 1910. експериментисањем такозваних италијанских футуриста предвођен Луигијем Руссолом који је стварао музику са звуковима и електронским музичким кутијама. Ови први ресурса могли би се са историјске тачке гледишта сматрати првим верзијама овог стила. У сваком случају, етерфон, који је 1919. године изумио руски физичар Лев Сергејевич Термен, сматра се првим електронским музичким инструментом, односно првим синтисајзером у историји.
Али, наравно, то су били једноставни експерименти и снови неколицине визионарских музичара, који би тек оживели. током Другог светског рата развојем првих техника сечења, спајања и лепљења или окретања различитих фрагмената траке снимљен. Магнетни носач података омогућио је застрашујуће технике монтаже које би довеле до најсавременијих експеримената у електронској музици.
И очигледно је да су године пролазиле, суђења, испитивања и експерименти у потрази. нових звукова захваљујући појави нових технологија и подешавању других као што су синтисајзер. Али популарност овог музичког тренда стићи ће тек крајем осамдесетих прошлог века доласком техно и кућа, два најпризнатија стила у оквиру пол, који су почели да емитују европски продуценти и ди-џејеви. Касније су неки аутори посветили своје напоре на стварању диференцираних стилова, попут електронских стилова музике инструментални (као што се десило са Јеан Мицхел Јарре) или изводи стила електропопа и других мешовитих формата великих дифузија.
У међувремену, то ће бити деведесетих година када се консолидовао и постао један од жанрова које су милиони младих људи широм света највише пратили. Већина тога, без сумње, настаје због ширења фестивала, познатијих као равесМеђу најважнијима су Цреамфиелдс и Моонпарк, у којима је ова врста музике једина и апсолутна звезда.
На исти начин, главни елемент који дефинише успех електронске музике била је дифузија и ширење дигиталних извора производња звукова, монтажа и реконструкција. Поред тога што је изненађујуће смањио трошкове разрађивање, рачунари омогућавају преклапање, прогресивни цроссовер (бледи), промена скала и тонова и, пре свега, могућност узимања претходне песме било ког стила и модификације на такав начин да је претвори у нову електронску креацију. Дакле, сада популарна ремикед мотивисали су разне поп, роцк, мелодичне па чак и песме фолклор традиционалне се рекомбинују како би настале потпуно другачије верзије, у оквиру техничких новина, али и даље задржавајући свој изворни шарм.
Међу најистакнутијим експонентима данашњице су: ДЈ Тиесто, Хернан Цатттео, Паул Оакенфолд, Ундерворлд, Паул Ван Дик, Давид Гуетта и, Листа се, наравно, може наставити... Не може се заборавити да је овај стил, пореклом из земаља које говоре енглески језик, постигао запажен утицај са великим експонентима на Латинска Америка. У овим првим годинама КСКСИ века електронска музика је најраспрострањенија струја у дискотекама и ин масивни рецитали на отвореном летње сезоне, јер његова посебна карактеристика омогућава брзи искушење од плес а заразност ритма доводи до уживања у овом музичком стилу за који се чини да је остао.
Теме из електронске музике