Концепт у дефиницији АБЦ

Сматран једним од најрепрезентативнијих уметничких стилова 20. века, надреализам се појавио 1920-их као део напретка уметничких авангарда које су настојале да представљају идеале различите од академских, кршећи законе сликање традиционална и зато успева да привуче пажњу гледаоца директно. У случају надреализма, можемо указати на присуство нереалних, а у многим случајевима чак ни фигуративних слика, које су имале за циљ да прате дизајн осећања више него разум.

Као што му само име говори, надреализам као Вангуард Уметничко је било окарактерисано представљањем онога што је посматрано у стварности на нестваран, апсурдан или фантастичан начин. У многим случајевима надреалистичке слике нису производ стварности већ снова и нерационалних идеја које је уметник имао у мислима у време стварања дела. Радови немају линеарност граф, размаци су обично разбијени, пропорције од фигуре нису стварне и боје су често обрнуте.

Друштвено-политички контекст тог времена несумњиво је повезан са развојем ове уметничке авангарде од када је била уметнута у историјски период генерализоване кризе изазване ратом и различитим економским компликацијама и социјални. Ова стварност безнађа, страха и нереда имала је једног од најјаснијих представника у надреализму, јер ови уметници показују другачију, измењену и у многим случајевима хаотичну стварност.

Међутим, надреализам није био само група уметника који су настојали да различито представљају стварност. Захваљујући раду Француза Андреа Бретона, кретање проширили на већи део Европе и то посебно на филозофском и теоријском нивоу, успостављајући оно што су сами називали „ Револуција Надреалистички “или потпуно одсуство мислио логичан и рационално.

Међу најзначајнијим уметницима надреализма, Салвадор Дали, Рене Магритте, Ман Раи, Јоан Миро, Паул Клее и многи други чија су дела без премца у свом јединственом стилу, изазовна и дубоко песнички.