Tragedifunktioner
Litteratur / / July 04, 2021
Tragedi är en litterär och teatergenre som har sitt ursprung i antika Grekland, eftersom den är en del av den dramatiska genren, den har en detaljerad stil där huvudpersonerna står inför ofrånkomliga eller oundvikliga och i allmänhet ödesdigra öden, mot ödet eller gudarna, även om det också finns tragedier som kallas sublimering där huvudpersonen genom sina dygder, (styrka, mod, medkänsla, integritet, medvetenhet etc.), de möter motgångar och hinder som kommer deras väg, lyckas komma framåt, vilket väcker läsarens beundran eller tittare.
Även känd som tragedier är de olika katastrofala händelserna, såsom olyckor, destruktiva naturfenomen, jordbävningar, tornader, orkaner, liksom bränder, översvämningar och olika olyckor, med dödliga konsekvenser, för människor och deras varor.
Några kännetecken för tragedin:
Tragedierna uppstod som religiösa representationer och blev senare teatraliska representationer av olika teman; När de sfärer som tragedin utspelar sig i börjar de fokusera på sfärerna i politisk och social, och förvandlas till en egen genre som omfattar både teater och litteratur.
En av tragediens centrala axlar är återupprättandet av en "ordning", som görs genom olika smärtsamma upplevelser, som är hända inom tomten, som i fallet med Oedipus Rex-tragedin, där familjens ordning bröts, så att ödet grymt "justerar ordning ”genom olika olyckor och olyckor som försöker lämna betraktaren en lektion om moral, respekt för gudarna eller om mänskliga sinnet.
Underhållning.- Liksom andra manifestationer av mänskligt tänkande syftar den till att underhålla, eftersom den "inrättades" som en teatergenre som är avskild från religiösa sfärer, en av de kulturella manifestationer som människan har använt för att tillgodose "rekreation" genom distraktion i vardagen, som ger denna typ av underhållning.
Olycka.- Det är kännetecknande för tragedin att huvudpersonen eller huvudpersonerna drabbas av olyckor, antingen i kärlek eller inom något område där de befinner sig utveckla karaktären, som till exempel i de fall där tomten handlar om resor till sjöss, där olycka leder till skeppsbrottet, eller när en karaktär drabbas av en olycka, som orsakar honom permanent skada, och olika olyckor som händer med huvudpersonen eller hans nära och kära inom komplott.
Didaktisk användning. - Sedan antiken har tragedier använts för att lära ut värderingar som moral, familjevärden, respekt (för gudarna, för linjaler, föräldrar, samhälle och traditioner), genom användning av synliga exempel i litteratur eller verk teater. Till exempel, där på grund av olydnad eller respektlöshet gentemot en gud eller moral, karaktären ifrågasätter inom tomten, får ett "straff" som är resultatet av deras felaktigheter eller beslut.
Recension.- Även om många verk fokuserade på att införa värden används denna genre ofta för att kritisera offentliga personer, vara dessa härskare, rika människor eller vanliga människor, och också kritik av användningen och sederna i det samhälle där de är levde användes detta i stor utsträckning i grekisk tragedi, där det var vanligt att hänvisa till offentliga människor (kungar, generaler etc.).
De utforskar det mänskliga sinnet. I denna genre görs en utforskning av människans olika aspekter, både ur den andliga synvinkeln och ur den synvinkeln psykologiska, eftersom olika aspekter av det mänskliga sinnet uttrycks inom det och utforskar från känslor av kärlek, rädsla, hat, rädsla, glädje, galenskap, sorg, eufori, skam och stolthet, även de tankar som det mänskliga sinnet förtrycker, såsom incest, (Oedipus Rex), mord, rån eller olika sexuella avvikelser.
Övernaturlighet. - I klassiska verk (grekiska och romerska) tenderar tragedi att ha övernaturliga övertoner frekventa ingripanden från de olika gudarna, liksom andra varelser som andar, spöken eller djur fantastisk. Detta bevarades till viss del i de tragiska tonerna från senare tider, så det är vanligt att hitta i verk tragisk ström ingripandet av en övernaturlig varelse eller enhet, vare sig det är ett spöke (som i Shakespeares Hamlet) eller en annan av att vara.
Resultat.- I de flesta tragedier slutar förnekelsen eller slutet av pjäsen eller skrivningen vanligtvis i en dödlig händelse; huvudpersonen lider av olika olyckor och olyckor, vilket betecknar ödets ödesbestämning, vilket är oundvikligt, trots huvudpersonens ansträngningar för att undvika det, förutom i vissa moderna tragedier som tenderar att undertrycka det tragiska resultatet av excellens, för ändar där huvudpersonen uppnår vad han söker eller önskar, efter att ha utstått ödeens ömhet tragisk.
Berättelse.- Tragedin har sitt ursprung i de grekiska religiösa representationerna, som gjordes för att hedra guden Dionysus (Bacchus för romarna). representerade hans liv, död och uppståndelse och blev senare representationer på vanliga och aktuella teman för tiden, såsom liv i de andra gudarna och kungarna, som gradvis utvecklas till att representera människans liv, med tydliga andliga och psykologiska konnotationer, och didaktik. I de tragiska framställningarna (som i resten av den grekiska teatern) användes masker där uttryck av rädsla, hån, glädje och andra mänskliga känslor drogs.
Med tiden förvandlades tragedin till en litterär och teatergenre, några av de första författarna till denna genre var Thespis, Frínico, Quérilo och Prátinas och författare som Aeschylus, Sophocles och Euripides berömmar, och redan i tider närmare oss författare som Arthur Miller Goethe, Voltaire eller William Shakespeare bland andra.
Några antika grekiska tragedier:
Ajax, Antigone, Traquinias, Oedipus Rex, Electra, Philoctetes, Oedipus in Colonus, Alcestis, Medea, Hippolytus, Heraclids, Trojans, Andromache, Hecuba, Supplikanterna, Iphigenia bland Oxen, Electra, Helena, Heracles, Orestes, Iphigenia i Aulide, Las Bacchantes och El Cyklop.
Andra tragedier gjorda på senare tid:
Macbeth, Othello, Romeo och Juliet, och de var alla mina barn, av William Shakespeare respektive Arthur Miller.
Klicka för att se exempel på tragedi.