ลักษณะการเต้นรำ
ศิลปะ / / July 04, 2021
นาฏศิลป์เป็นแขนงหนึ่งของศิลปะที่ทำหน้าที่เป็นรูปแบบการแสดงออก สามารถมีความหมายได้หลายความหมาย ได้แก่
- เคร่งศาสนา
- คลาสสิค
- งานเฉลิมฉลอง
- ทันสมัย
- ชีวภาพ
- พื้นบ้าน
- วิชาการ
- คลาสสิค
- ร่วมสมัย
- ยอดนิยม
- ภูมิภาค
การเต้นรำเป็นรูปแบบของการแสดงออกและกิจกรรมที่ดูเหมือนว่าจะมาพร้อมกับมนุษย์ตั้งแต่เริ่มวิวัฒนาการ มันคือ แน่นอนการเต้นรำมาพร้อมกับดนตรีในวิวัฒนาการทางประวัติศาสตร์ของมนุษย์ แต่เป็นไปได้ที่การเต้นรำจะมีอยู่โดยปราศจาก เพลง.
การเต้นรำประกอบด้วยการเคลื่อนไหวของร่างกาย ซึ่งอาจเป็นการเคลื่อนไหวโดยสมัครใจและไตร่ตรองไว้ล่วงหน้า หรือเป็นเพียงการเคลื่อนไหวที่ดูเหมือนไร้ความหมายตามจังหวะของดนตรี
ลักษณะการใช้งานและประเภทของการเต้นรำ:
ความงาม.- การเต้นรำเป็นเทคนิคความงามที่สำคัญมากสำหรับผู้ชาย ดังนั้นนักเต้นมักจะใช้เครื่องประดับและเสื้อผ้าที่เสริมเสื้อผ้าของเขา
สุนทรียศาสตร์ยังมีอิทธิพลต่อการเคลื่อนไหว ซึ่งปัจจุบันกลายเป็นท่าเต้นที่ใช้กันอย่างแพร่หลาย (การเคลื่อนไหวที่ศึกษา กำหนด และฝึกฝน)
ออกแบบท่าเต้น.- คำนี้หมายถึงการเขียนการเต้นโดยตรง (choreo = dance) (การสะกดคำ = การเขียน) การออกแบบท่าเต้นเป็นพื้นฐานของการเต้นรำและการเต้นรำที่ศึกษา การออกแบบท่าเต้นสามารถมีลักษณะที่ใช้งานได้จริง (การเต้นรำแบบดั้งเดิม) ซึ่งถ่ายทอดจากรุ่นสู่รุ่น รุ่นที่ไม่มีการเปลี่ยนแปลงบันทึกและการออกแบบท่าเต้นเฉพาะและเป็นครั้งคราวที่ทำขึ้นสำหรับเหตุการณ์ เฉพาะ.
การเต้นรำพื้นบ้าน.- หมายถึงการเต้นรำของสถานที่บางแห่งไม่มีการเปลี่ยนแปลงอย่างมากกับเนื้อเรื่องของ เวลาและอาจมาพร้อมกับเสื้อผ้าที่โดดเด่นและดนตรีเฉพาะซึ่งสามารถค่อนข้าง หญิงชรา.
การเต้นรำชีวภาพ.- แม้ว่าจะดูเหมือนบางสิ่งที่แปลกและเกือบจะไม่มีอยู่จริง แต่ก็มีการเต้นรำทางชีววิทยา นี่คือการเต้นรำผสมพันธุ์ของนกบางชนิด สัตว์บางชนิด เช่น ละมั่ง เป็นต้น อาจมีความลังเลเล็กน้อยในเรื่องนี้ แต่การตรวจสอบหรือการเต้นรำของสัตว์เหล่านี้โดยพื้นฐานแล้วการเต้นรำที่เก็บรักษาไว้ในสัญชาตญาณ สัตว์
การเต้นรำทางศาสนา.- การเต้นรำนี้เป็นการเต้นรำที่ได้รับการสนับสนุนจากคริสตจักรทั้งในการเต้นรำและการระลึกถึงและการพาดพิงถึงประเด็นทางศาสนาเสมอ
นาฏศิลป์เชิงวิชาการ.- การเต้นรำนี้สามารถแยกแยะได้อย่างชัดเจนโดยมีเทคนิคและขั้นตอนที่กำหนดไว้ล่วงหน้าของ การเรียนนาฏศิลป์สามารถแนะนำได้ทุกประเภท ยกเว้น ทางชีวภาพ
คลาสสิคแดนซ์.- การเต้นรำนี้เป็นพื้นฐานของศาลและขุนนางมันถูกใช้กันอย่างแพร่หลายในทวีปยุโรปโดยเฉพาะในฝรั่งเศส, สเปน, อิตาลี, อังกฤษและโปรตุเกส.
การเต้นรำระดับภูมิภาค.- การเต้นรำระดับภูมิภาคเป็นการเต้นรำที่กระจุกตัวอยู่ในสถานที่เล็ก ๆ ภูมิภาคและไม่มีอยู่ในที่อื่นแม้แต่ในประเทศเดียวกัน
การเต้นรำยอดนิยม.- การเต้นรำที่เป็นที่นิยมคือการเต้นรำที่เกิดขึ้นในเมืองและอยู่ไกลจากชนชั้นสูงก็เหมือนกับ quebradita, guaracha เป็นต้น มันสามารถมีสีทางศาสนา ดั้งเดิม และแม้กระทั่งพื้นบ้าน
นาฏศิลป์ร่วมสมัย.- การเต้นรำนี้เป็นสิ่งที่แสดงออกในช่วงศตวรรษที่ยี่สิบและยี่สิบเอ็ดซึ่งเป็นวันนี้ ความหลากหลายของมันสูงมาก ตั้งแต่การฟ้อนรำแบบแอฟริกันดั้งเดิมไปจนถึงแจ๊ส และรูปแบบอื่น ๆ ก็มีการเต้นรำ แร็พ ฯลฯ
การเต้นรำสมัยใหม่.- การเต้นรำนี้ประกอบด้วยบัลเล่ต์คลาสสิกและรูปแบบทางเลือกและเปิดกว้าง สามารถสร้างเป็นการเต้นรำโดยไม่มีพารามิเตอร์ที่กำหนดไว้ล่วงหน้าแม้ว่าจะมีกฎเกณฑ์สำหรับ ดังนั้นการเต้นรำนี้จึงเป็นวิธีที่ใช้แสดงท่าเต้นมากที่สุดและสามารถสังเกตได้ในคอนเสิร์ตที่ท่าเต้นตามเสียงเพลงและจังหวะของ ล่าม.
การเต้นรำเฉลิมฉลอง.- นี่เป็นเพียงการแบ่งแยกระหว่างการเต้นรำของพิธีกรรมซึ่งไม่ใช่การเฉลิมฉลอง แต่เป็นพิธีและการเต้นรำที่ใช้เป็นการแสดงและเป็นวิธีการแสดงออกทางร่างกาย การเต้นรำนี้ตรงกันข้ามกับการเต้นรำที่แสดงถึงความลึกลับของพิธีกรรมบางอย่าง