Elektronik Müziğin Tanımı

Olarak bilinir müzik elektronik gibi belirli elektronik cihazlar aracılığıyla üretilene sentezleyici veya örnekleyicive bu makinelerin ürettiği seslerden ve melodilerden bütünüyle kavranabilir... ya da bir sanatçı tarafından yaratılmış ve tamamlanmış bir şarkıya uygulama Bu teknolojinin, orijinalin sesini ve sözlerini temelinde koruyacak yeni bir sanatsal yaratım ortaya çıkarması.

Açıkça ve istisnalar dışında, çünkü o anın teknolojisinin bugünün ve günümüzün teknolojisiyle hiçbir şekilde karşılaştırılamayacağı açıktır. bu tür müziği üretenlerin yapmasına izin verdiği modifikasyonlar, elektronik müziğin kökleri geçen yüzyılın başlarında, daha fazlası tam olarak 1910, sözde İtalyan Fütüristlerin deneyleriyle Gürültüler ve elektronik müzik kutuları ile müzik yapan Luigi Russolo tarafından yönetiliyor. Bunlar ilk kaynaklar tarihsel açıdan bu üslubun ilk versiyonları olarak kabul edilebilirler. Her durumda, 1919'da Rus fizikçi Lev Sergeyevich Termen tarafından icat edilen etherfon, ilk elektronik müzik aleti, yani tarihteki ilk sentezleyici olarak kabul edilir.

Ama elbette bunlar, hayata yeni başlayacak olan bir avuç vizyoner müzisyenin basit deneyleri ve hayalleriydi. İkinci Dünya Savaşı sırasında, bir bandın farklı parçalarını kesme, birleştirme ve yapıştırma veya tersine çevirme tekniklerinin geliştirilmesiyle kaydedildi. Elektronik müzikte en modern deneylere yol açacak müthiş düzenleme tekniklerini mümkün kılan manyetik veri taşıyıcısıydı.

Ve açıkçası, yıllar geçtikçe, aramalardaki denemeler, testler ve deneyler takip etti. yeni teknolojilerin ortaya çıkması ve diğerlerinin ayarlanması sayesinde yeni seslerin sentezleyici. Fakat bu müzikal akımın popülaritesi ancak seksenlerin sonunda ortaya çıkacaktır. geçen yüzyılda tekno ve ev, içinde en çok tanınan stillerden ikisi CinsiyetAvrupalı ​​yapımcılar ve DJ'ler tarafından yayınlanmaya başlandı. Daha sonra, bazı yazarlar çabalarını elektronik müzik stilleri gibi farklı stiller yaratmaya adadılar. enstrümantal (Jean Michel Jarré'de olduğu gibi) veya elektropop tarzının türevleri ve diğer büyük difüzyon.

Bu arada, olacak onu pekiştiren ve dünya çapında milyonlarca genç tarafından en çok takip edilen türlerden biri haline gelen doksanlar. Bunların çoğu, hiç şüphesiz, daha iyi olarak bilinen festivallerin çoğalmasından kaynaklanmaktadır. övgülerEn önemlileri arasında, bu tür müziğin tek ve mutlak yıldız olduğu Creamfields ve Moonpark vardır.

Aynı şekilde, elektronik müziğin başarısını tanımlayan en önemli unsur, dijital kaynakların yayılması ve çoğalması olmuştur. üretim sesler, düzenleme ve yeniden yapılandırma. Maliyetleri şaşırtıcı bir şekilde düşürmenin yanı sıra detaylandırma, bilgisayarlar örtüşen, aşamalı geçişe izin verir (solma), ölçeklerin ve tonların değiştirilmesi ve hepsinden önemlisi, herhangi bir tarzda önceki bir şarkıyı alma ve onu yeni bir elektronik yaratıma dönüştürecek şekilde değiştirme olasılığı. Böylece günümüzde popüler olan remixlenmiş çeşitli pop, rock, melodik ve hatta folklor geleneksel, teknik yenilik çerçevesinde tamamen farklı versiyonlara yol açmak için yeniden birleştirilir, ancak yine de orijinal cazibesini korur.

Günümüzün en önde gelen temsilcileri arasında: DJ Tiësto, Hernán Cattteo, Paul Oakenfold, Underworld, Paul Van Dyk, David Guetta ve, Tabii ki liste uzayıp gidiyor... İngilizce konuşulan ülkelerde ortaya çıkan bu üslubun büyük yankı uyandıran bir etki yarattığı da unutulmamalı. üzerinde Latin Amerika. XXI yüzyılın bu ilk yıllarında elektronik müzik, diskolarda ve müzik dünyasında en yaygın akımdır. Yaz mevsimlerinin büyük açık hava resitalleri, kendine has özelliği sayesinde hızlı baştan çıkarma dans ve ritmin bulaşıcılığı, kalıcı olmuş gibi görünen bu müzikal tarzın tadını çıkarmasına yol açar.