Значение на бароковия период

Дешифриране на барока: определяне на неговите пространствени и времеви граници. - Бароковият период е един от най-важните в история на Запада, тъй като е служил за строителство на европейската идентичност, която търсеше и копнееше да избяга от класицизма, наследен от Възраждане в който правилата на изкуството, живописта, скулптурата и архитектурата бяха усъвършенствани и представляваха естетическите ценности на академията.

За да започнем да говорим за барока, трябва да го рамкираме във времето и пространството. По този начин можем да кажем, че историческият момент, който характеризира това училище, е основно 17-ти век, с разлики в различните части от Европа, където е бил силен: на някои места чертите му са започнали да се виждат по-рано, а на други по-късно в рамките на същото век.

За разлика от случилото се с Ренесанса, барокът има повече ефект в страни като Испания, Португалия, Холандия, Холандия, Белгия, части от Италия и Германия. Тези страни по това време (особено в случая с Испания) са били във време на икономически растеж и този художествен стил ги характеризира.

Художествен период на мрак, страст и религиозност

Когато се стремим да характеризираме бароковия период, трябва да отбележим два или три основополагащи елемента, които служат за ясното разбиране на неговото значение в историческия контекст. На първо място, барокът е свързан с контекста на религиозна криза, преживяна в Европа от 1500 г., когато Лутер решава написва своите 95 тезиса срещу католическата църква и открива от тях протестантската реформация, лутеранството и всички произтичащи от тях варианти.

След това Католическата църква провежда Контрареформацията, противопоставяйки се на нечестивите желания според нея за дестабилизация и нарежда на редица европейски художници да извършат произведения от всякакъв вид, които биха могли да разкрасят религиозните институции, както и да разкажат ясно на неграмотната публика скръбта на Исус Христос, красотата на религия Католицизъм, Божиите чудеса и други теми. Можем да кажем, че в силно католическите страни този стил имаше по-голямо приемане и разпространение, отколкото в други.

Художествена характеристика на барока и художници

В допълнение, произведенията на барока оставят настрана много от правилата, основани през Ренесанса, като пропорция, линейност, геометрично съвършенство и ако наблюдаваме картини на художници от този период ще можем да видим много по-очертани тела, светлосенки, които подчертават части и скриват други, изпълнени със страдание или болка изражения, по-агресивни цветове, и т.н

Същото се случва и в скулптурата, много по-сложна и изстрадана от Ренесанса. В архитектурата откриваме форми на криви и контракриви, които излитат от типичните прави линии на предишния период.

Сред тези художници трябва да споменем Диего Веласкес, Караваджо, Рембранд, Никола Пусен, Антон Ван Дайк, Боромини, Бернини и много други. Трябва също така да помним, че поради преките си връзки с католическата религиозност, този артистичен стил беше този, който най-много пристигна в Америка, доминирана от Испания и Португалия.

Снимки: iStock – Карл-Фридрих Хол / Никола Настасич