Λογοτεχνικό δοκίμιο για τη μουσική

Λογοτεχνικό δοκίμιο για τη μουσική

Η μουσική, η υψηλότερη μορφή τέχνης

Από τις επτά «καλές τέχνες» που οι μούσες θεώρησαν σκόπιμο να χαρίσουν στην ανθρωπότητα, η μουσική κατέχει εξέχουσα θέση στην καρδιά μου. Οι λόγοι για αυτό μπορεί να φαίνονται υπερβολικοί στον αναγνώστη, καθώς δύσκολα μπορώ να κάνω μια κιθάρα να κλάψει ή να αναγκάσω το άθλιο κλάμα κάποιου φλάουτου. Είναι όμως αυτό που είναι και αυτοί οι λόγοι έχουν να κάνουν, πάνω απ' όλα, με την έννοια του ρυθμού.

Η λέξη ρυθμός προέρχεται από την ελληνική ρυθμούς, που μπορεί να μεταφραστεί ως "συμμετρία" ή ως "ρυθμός" και υπάρχει σχεδόν σε όλες τις λέξεις με τις οποίες αναφερόμαστε κυκλικό, δηλαδή, επαναλαμβανόμενο: βιορυθμός (ο κύκλος της ζωής), αρρυθμία (έλλειψη ρυθμού, για παράδειγμα, στον καρδιακό παλμό), και ούτω καθεξής.

Ο ρυθμός είναι μια ιδέα που φυσικά συνδέουμε με τη ζωή, γιατί με τον δικό του τρόπο εμπεριέχει μια αίσθηση τάξης: η ζωή δεν είναι τίποτα άλλο παρά ένα σημείο ισορροπίας στο οποίο η ύλη του σώματός μας συντηρείται για λίγο, προτού εισέλθουν οι λάθος νότες στη μελωδία του και καταλήξουν να το στείλουν στο χάος, δηλαδή στο διαταραχή.

Ο έξυπνος αναγνώστης θα έχει ήδη μαντέψει πού πάνε τα μονοπάτια μου: η μουσική, από όλες τις τέχνες, είναι αυτή που αντιπροσωπεύει καλύτερα τη ζωή. Το κάνει καλύτερα από τη ζωγραφική, παρά το γεγονός ότι προσφέρει στα μάτια μας την ομορφιά των τοπίων του κόσμου ή ίσως το πρόσωπο ενός αγαπημένου προσώπου. Τα καταφέρνει καλύτερα από το λογοτεχνία, παρά το γεγονός ότι η λέξη είναι το όργανο που περιέχει το σύμπαν μέσα της, το εργαλείο με το οποίο μπορούν να μεταδοθούν τα πάντα. Το κάνει ακόμα καλύτερα από τη γλυπτική, παρόλο που ένα τέλειο άγαλμα μπορεί κάλλιστα να εκληφθεί ως α ζωντανό ον. Η μουσική, αυτή η μεγαλειώδης μορφή αφαίρεσης, της οποίας οι νότες δεν φιλοδοξούν να μιμηθούν το τραγούδι του πουλιού αλλά να θυμίσουν το πέταγμα του στο μυαλό μας, είναι η πιο καθαρή από τις καλλιτεχνικές γλώσσες.

Πολύ πριν από τη λέξη και τους πρώτους πίνακες, η μουσική ήταν παρούσα. Οι μελετητές του ανθρώπινου όντος πιστεύουν ότι θα ήταν μια από τις πρώτες μορφές κοινής κουλτούρας, ουσιαστικό μέρος των προθρησκευτικών τελετουργιών, πιθανώς θεραπείας, γιορτής ή μάχης.

Η μουσική ήταν εκεί στους χτύπους της καρδιάς της πρώτης ανθρώπινης μητέρας, που τραγουδούσε κάτω από το δέρμα της πάνω στο αυτί του μωρού της πιεσμένο στο στήθος της, και Είναι από όλες τις τέχνες η μόνη που μας φέρνει πιο κοντά στον κόσμο, στα ζώα, αντί να αποστασιοποιούμαστε: ο μουσικός παίζει το δικό του όργανο ακριβώς όπως το πουλί τραγουδά, ενώ ο ζωγράφος και ο συγγραφέας παίρνουν απόσταση για να φαίνονται καλύτερα και να μεταφράζουν στις αντίστοιχες γλώσσες τους.

Επιπλέον, όπως έχω πει, η μουσική περιέχει μέσα της τη ροή της ζωής, τις κινήσεις που τη χαρακτηρίζουν. Η κυκλικότητα των μελωδιών του, που συνεχίζουν να επαναλαμβάνονται από την αρχή μέχρι το ανύποπτο τέλος τους, χαράζουν την ακριβή διαδρομή της ζωής μας. Η εκφραστικότητα τους ήχουςΓεμάτο χρώμα χωρίς να μπορούμε να το δούμε και με δύναμη χωρίς να μπορούμε να το αγγίξουμε, μας καλεί σε δράση, περισυλλογή και σκέψη. Είτε στο παρασκήνιο είτε στο προσκήνιο, σε μια συναυλία ή στο κινητό, Η μουσική μας συνδέει με τα ουσιώδη της ύπαρξης: τον χρόνο.

Ξέρει ο φίλος αναγνώστης γιατί όταν τον βάζουν να περιμένει το τηλέφωνο αναπαράγουν κάποια αφόρητη χαρά στο διαδίκτυο; Για να καλύψει το κενό, αναμφίβολα, γιατί η αναμονή είναι πρόσκληση για θάνατο. Και ξέρετε, επίσης, γιατί ορισμένα πράγματα μπορούν να γίνουν καλύτερα με τη σωστή μουσική; Γιατί μας συνδέει με αυτό που είμαστε, με αυτό που κάνουμε, με έναν άπειρο, άμεσο και γρήγορο παρόντα χρόνο, σαν να αφήνουμε τον εαυτό μας να παρασυρθεί από τους ήχους του, θα μπορούσαμε να αιωνιοποιήσουμε τη στιγμή, να τη νιώσουμε πληρέστερα, να είμαστε περισσότερο εδώ και τώρα παρά σε απόλυτη σιωπή, αναζητώντας τις σκέψεις που φτερουγίζουν σαν γύπες.

Μεταφορές Εξάλλου, ο ρυθμός που υπάρχει στη μουσική δημιουργεί μια τέτοια σύνδεση με το σώμα μας που πραγματικά αποτελεί μια παγκόσμια γλώσσα των ανθρώπων. Μια μελωδία δεν απαιτεί μεταφραστές ούτε οδηγεί σε παρεξηγήσεις ή ασάφειες γιατί, κατά βάθος, συνδέεται με τους δικούς μας αιώνιους ρυθμούς: το τύμπανο της καρδιάς, την κιθάρα του αυτιού, τα διαφορετικά πνευστά της φωνής. Είμαστε μουσική, μέσα και έξω, ακόμα και αυτοί στους οποίους η Ευτέρπη, η ελληνική μούσα της μουσικής, αρνήθηκε από μικρή το παραμικρό. ταλέντα.

Εδώ, αγαπητέ αναγνώστη, είναι η εξήγηση του γιατί θεωρώ τη μουσική ως την υψηλότερη καλλιτεχνική γλώσσα, ανίκανη να μεταφραστεί σε οποιαδήποτε άλλη. ως το ζενίθ της ανθρώπινης εμπειρίας, που μας οδηγεί να συνδεθούμε με το ποιοι είμαστε: ο χρόνος που περνά σε μια αιώρηση. Ο αέρας μπαίνει, ο αέρας βγαίνει. Η καρδιά καλπάζει ήρεμα.

Βιβλιογραφικές αναφορές:

• "Δοκίμιο" σε Βικιπαίδεια.
• «Μουσική μέσα Βικιπαίδεια.
• «Ιστορία της μουσικής» στο Βικιπαίδεια.
• "A Brief History of Music - From Origins to the Present Day" στο MusicianWave.
• "Μουσική (μορφή τέχνης)" στο The Encyclopaedia Britannica.

Τι είναι το δοκίμιο;

ο δοκιμή είναι ένα λογοτεχνικό είδος, του οποίου κείμενο Χαρακτηρίζεται από το ότι είναι γραμμένο σε πεζογραφία και ότι πραγματεύεται ένα συγκεκριμένο θέμα ελεύθερα, κάνοντας χρήση του επιχειρήματα και τις εκτιμήσεις του συγγραφέα, καθώς και τις λογοτεχνικές και ποιητικές πηγές που καθιστούν δυνατό τον εξωραϊσμό του έργου και την ενίσχυση των αισθητικών του χαρακτηριστικών. Θεωρείται είδος που γεννήθηκε στην Ευρωπαϊκή Αναγέννηση, φρούτο, πάνω απ' όλα, από την πένα του Γάλλου συγγραφέα Michel de Montaigne. (1533-1592), και ότι με την πάροδο των αιώνων έχει γίνει η καταλληλότερη μορφή έκφρασης ιδεών με δομημένο τρόπο, διδακτική και τυπική.

Ακολουθήστε με: