דוגמא לסקירה אינפורמטיבית

ה סקירה אינפורמטיבית היא הסקירה שבה מתמצות ומתוארות הנקודות הבסיסיות של יצירה, ספר, סרט, מאמר וכו ', ומעריכות כי זה יכול להיות חיובי או שלילי, על פי הקריטריונים ששימש את העורך ובהתאם לנושא שנבדק, ומספק פרטים על העבודה המדוברת. ה סקירה אינפורמטיביתבין אם זה ספר, סרט או כל סוג של יצירה, המכין סיכום של הנתונים החיוניים של היצירה הנדונה.

הנתונים החיוניים שניתנו בסקירה אינפורמטיבית הם:

• כותרת היצירה.
• מחבר העבודה.
• נושא העבודה.
• קהל יעד.
• שם כותב הביקורת.
• סיכום וביקורת תוכן.
•  הערכה.

במקרה של ספר או טקסט:

• הכשרה.
• מְחַבֵּר.
• מספר דפים.
• אזכור של חומרים גרפיים שיכולים לעזור בהבנת הנושא (כגון תמונות, מפות או שקפים).
• מערכת.
• מַהֲדוּרָה.
• שנת המהדורה.
• קהל יעד.
• הסקירה התיאורית עצמה.

דוגמא לביקורת אינפורמטיבית:

סקירה אינפורמטיבית
התקופות הגדולות של האמנות האירופית

Die großen Epochen der Europäischen Kunst

סדרה של 10 סרטונים תיעודיים, הפקה משותפת של אולפני DUMONT / NHK, בבימוי גבי אימהוף-וובר וקורט וו. אוהלשלגר. מוזיקליזציה, ורנר גלגלר. שנת 1989. עבודה עבור כל הקהלים.

כותב ביקורת: שָׂטָן.

זוהי סדרת סרטי תעודה העוסקים בתולדות האמנות האירופית ממקורות האמנות היוונית ועד לאמנות המאה העשרים, ועוברים על פני השונים שלבי האמנות ששלטו באירופה במשך מאות שנים, עם הפרקים הבאים: 1, אמנות יוונית, 2 אמנות רומאית, 3, אמנות ביזנטית, 4, אמנות רומנסק, 5, אמנות גותית, 6, אמנות רנסנס, 7, אמנות בארוק, 8, אמנות רוקוקו, 9, אמנות מהמאה התשע עשרה, ו -10, אמנות מהמאה העשרים, המכסה תחומים כמו אדריכלות, פיסול, ו צִיוּר.

1.אמנות יוונית.

בפרק הראשון מתואר הקטע של האמנות היוונית הארכאית, עד לכינוי האמנות הקלאסית, ובמהרה האמנות ההלניסטית; התבוננות בשינויי הצורה, תחילה מחוספסים ונוקשים בפיסול ובארכיטקטורה, ואז בהפיכתם אובייקטים מציאותיים עם תחושה של תנועה, המדגישים הרמוניה בפיסול, אדריכלות ו צִיוּר. כדי להביא מאוחר יותר לשינויים בסגנון ששלטו לאחר שהאמנות היוונית התמזגה עם זרמים אומנות מזרחית כמו אמנות מצרית, פרסית ואנשים אחרים שהפכה למאושרת לאחר כיבושי אלכסנדר ה גָדוֹל.

2.אמנות רומאית.

הפרק השני עוסק באמנות רומאית, ומדבר על המבנים הרומיים הגדולים שהיו פונקציונליים בנוסף להיותם אמנותיים, כמו כבישים וכבישים מהירים, אמות מים ומבני ציבור, שהיו נקודות שבהן האמנות האדריכלית הרומית קיבלה את ביטויה הטוב ביותר, בשילוב אמנות אדריכלית עם הנדסה אֶזרָחִי. מוצגים מקורות אטרוסקיים והשפעות יווניות על אדריכלות רומאית, ציור ופיסול, אך הם מעניקים את תרומתם של הרומאים. מאוחר יותר הוא מדבר על אמנות כאחת הגחמות של המעמדות הגבוהים, שם מעריכים את הטעם של הרומאים העשירים באמנות יוונית, בעלי עותקים עשויים ממגוון גדול של ציורים ופסלים יווני.

3.אמנות ביזנטית.

הפרק השלישי עוסק באמנות הביזנטית, אמנות המתמקדת בתחום הדתי הנוצרי ובתחום החצר הקיסרית; תוך שימת דגש על יופיים ופרטי הפסיפסים, האייקונים והארכיטקטורה הדתית. הוא מדבר על ביזנטיון והשפעתו על אמנות אירופה, במיוחד באיטליה. פרק זה מדגיש את מבני הכנסיות הביזנטיות ברחבי האימפריה הביזנטית, בתקופה היסטורית. שבהן לאדריכלות יש כמעט שתי אפשרויות לביטוי, אדריכלות דתית נוצרית וארכיטקטורה פאלאטית קֵיסָרִי.

4.אמנות רומנסקית.

בפרק הרביעי בסדרה זו היא עוסקת באמנות רומנסקית, אמנות שעברה בירושה ממסורות אמנותיות רומיות ומעמים ברברים שונים, המתמקדת אמנות דתית, במיוחד בחיי המנזרים, דרך המנזרים הגדולים שהחלו לצוץ באותה תקופה, בלטו ב"מוצקותם "וב "חספוס" אדריכלי והפירוט שעשו בכתבי היד, והדגישו את המיניאטורות בהן הסבירו את קטעי הכתובים דָתִי. האידיאליזציה הנצפית בתנוחות הפסלים והציורים בולטת, בה הם ביקשו לתפוס את האידיאל הנוצרי, עם תנוחות דרמטיות של דמויות הכתובים ותמונות הקדושים, כדי להוביל את העם לאדיקות נוצרי. הוא מזכיר שבאדריכלות בולטים המנזרים שהתפשטו ברחבי אירופה.

5.אמנות גותית.

הפרק החמישי עוסק באמנות הגותית, ומזכיר כי הופעתה של האמנות הגותית נולדה בשנת את צרפת ואת הביטוי הטוב ביותר שלה אפשר לראות בקתדרלות הגדולות מימי הביניים שקמו עם זה סִגְנוֹן. בפרק זה פרטים כמו באמנות הגותית נטו להבליט בניינים גבוהים (מבנים דתיים) "מנסים להגיע לגן עדן", דרך גובהם הרב של הבניינים.

יצוין כי בתקופה אמנותית זו חיפשו חלונות ויטראז 'נרחבים להאיר את פנים הכנסיות. בתקופה זו המטרה הייתה להשיג אנכיות במבנים, שיחד עם חלונות הזכוכית הצבעוניים שהאירו את הפנים העניקו רושם של הוד.

6.אמנות הרנסנס.

בפרק זה אנו מדברים על אמנות הרנסנס, העושה שיפוץ באמנות, המפריד בין אמנות ימי הביניים, ולקחת השראה מאמנות יוונית ורומית קלאסית. השגת, בין היתר, פתרון הבעיות שהיו לאדריכלים אירופאים מימי הביניים בבניית כיפות גדולות. נקודת מבט הושגה בציור, דבר שלא נעשה בתקופות אמנותיות קודמות. בתקופת הרנסנס הוא פוסל מחדש וחיפש ריאליזם דומה לזה של הפיסול היווני הקלאסי.

7.אמנות בארוק.

פרק זה עוסק בבארוק, תקופה בה האמנות מתמקדת ב"תהילתם "של הדמויות החשובות של התקופה, הנצפית בארמונות המפוארים. וגנים, בהם ניסו לתפוס את תפארתם של המלכים ומחזקים את הטבע אפילו באמצעות מזרקות, מבוך העלווה ואגמים מְלָאכוּתִי; אשר ניתן לייצג עם מבנים וגנים כמו ארמון ורסאי וקתדרלת פטרוס הקדוש ברומא, שהם שיא אמנות הבארוק. בפיסול הושג פרט מציאותי כל כך שהפסלים יכלו להופיע חיים כמו בפסלו של ברניני על אפולו והנימפה דפנה. בפרק נראות תמונות של ארמונות אירופיים שונים השייכים לתקופה זו.

פרק זה מדבר לרגע על כמה ממנהגי הפרוטוקול של בית המשפט של ורסאי, ומראה כמה אומנים (כיום) המתקנים ומייצרים רהיטים ומלאכות עם הכלים והשיטות ששימשו בעידן הבארוק.

8.רוקוקו ארט.

פרק זה עוסק ברוקוקו ארט, תקופה אמנותית בה ציירים הגיעו לצייר אנשים חשוב כאילו היו דמויות תיאטרליות, ולעתים שילבו תפקידים עם איכרים בתוך ציורים; זו הייתה תקופה בה היה סוג של חיפוש אחר פנטזיות אידיליות בהן רצו למצוא מפלט מהמציאות. בתקופה אמנותית זו חיפש את מה שמכונה "הטעם הטוב" בכל האמנויות. עיטור הרוקוקו בא לכסות את כל הנקודות האפשריות בארמונות, אפילו פינות לא חשובות. בפרק זה מוצגות תמונות של חרסינה וצורפים שהיו שייכים לאוגוסטוס החזק. יש תמונות של מיניאטורה עשויה זהב ואבנים יקרות שמיוצרות עבור אוגוסטוס המיניאטורות החזקות המייצגות ממלכה מזרחית כפי שדמיינו האירופאים. במהלך הרוקוקו הפכו קונסטרוקציות מסוג מזרחי לאופנתיות, ובפרק נראות תמונות של גנים שונים בסגנון זה יחד עם כמה פגודות. מאוחר יותר נראים תמונות של אומנים גרמנים, ויוצרים דמויות חרסינה באותן מערכות ששימשו בעידן הרוקוקו.

9.אמנות מהמאה התשע עשרה.

בתקופה זו של אמנות מתחילים להיות ביטויים אמנותיים גדולים המתייחסים לאירועים פוליטיים של אותה תקופה, כמו במקרה של גויה שחושפת את אימת המלחמה בדרמה שלא נראתה עד לאחר מכן.

זה מדבר על השינויים בארכיטקטורה שיזמה החדרת פלדה בבנייה כמו במקרה של מגדל אייפל.

זה מוזכר על הבורגנות העשירה ואורח חייהם הנסיכותי החדש, שבו בנקים, בתי משפט, אוניברסיטאות, תיאטראות ואופרות הפכו לביטוי ל"עליונות "של המעמד החדש הזה עָשִׁיר. הוא מדבר על תנועת הרומנטיקה והשפעותיה באמנות, לראות תמונות של ציורים שונים השייכים לתנועה הרומנטית.

מאוחר יותר מדברים על המלך לואיס ב.ל. בוואריה, שסומן כמוגזם ומשוגע, אך ברעיונות אדריכליים התבצע כ טירת נוישוונשטיין מדגימה את השפעת האידיאליזציה של ימי הביניים שהייתה בתקופת הרומנטיקה של המאה. שמונה עשרה. מאוחר יותר, ארט נובו החל בתנועה שהתמקדה בעיקר בקישוטים עם אלמנטים של טבע.

10.אמנות המאה העשרים.

פרק זה מדבר על אמנות מודרנית, כגון קוביזם, ואמנות מופשטת, תנועות בתוך שמנסה לבטא את מה שהאמנים מרגישים, ולא לבטא דברים כפי שהם ב מְצִיאוּת. הם מנסים להביע את נקודת מבטו של האמן על משהו, תוך התבוננות בפרק בעבודות של מחברים מודרניים שונים הן בפיסול והן בציור, השייכים למאה העשרים.

שיקול סופי.

הסדרה עשויה היטב; התמונות באיכות טובה מאוד ומציגות בפירוט דוגמאות של כל הביטויים הפלסטיים (פיסול, ציור וארכיטקטורה); האודיו בספרדית ברור מאוד ומובן לכל הקהלים דוברי הספרדית; המוזיקליזציה טובה ובהתאם לנושא המטופל בכל רגע בפרק. זוהי סדרה מומלצת ביותר לכל הקהלים המתעניינים, כמו גם לצעירים הלומדים נושאי היכרות עם אמנות, כמו גם למשקמים מקצועיים, אדריכלים ומעצבים.