定義ABCの概念

の要請で アート プラスチック、水彩 は、 技術 によって特徴づけ ジョブ に溶け込んだ色の 水.

水に溶かした色を使う絵技法

水で希釈したときに使用される色はほとんど透明であることがわかり、これがこの手順の最も特徴的な特徴であることに注意してください。 芸術的.

たとえ半透明であっても、それらがキャプチャされた白い背景を見ることができ、それはまた、 シーン 別の直喩調性として。

テクニックはどうですか

水彩画の技法には、 アプリ より暗い色を実現するために重ね合わされる半透明のレイヤーの、つまり それは明るい色から暗い色へと描かれ、白い色を塗るのではなく、そのために紙の白を残します 色。

水彩絵の具で描くにはいくつかの技法がありますが、現在の1つは、ウェット水彩画と呼ばれるウェットペーパーを使用することです。

それは、ペイントに使用される予定の紙を濡らし、次にブラシに色をロードして、 水平方向にゆっくりとブラシストロークを行い、紙を傾けて色が流れ、次の効果が得られるようにします。 劣化しました。

最初のコートが乾いたら、他のブラシストロークを重ね合わせることができます。

このテクニックに従う人には、紙がかなり前に乾くことが重要であることに言及することが重要です。 さもなければ色が混ざり合うので、色を再適用することの、望ましくない結果 確かに。

そして、他の普及した技術は、乾いた水彩画として知られている乾いた紙を使用することです。その主な違いは、作業する紙が乾いていることです。

両方の手法を組み合わせることもできます。

一方、カラーオーバーレイは作成に大きな価値をもたらしますが、オーバーレイする場合は、最も暖かい色を最初に適用する必要があります。

逆に、冷たい色を適用すると、異なる結果が得られます。つまり、冷たい色が暖かい色に影を落とし、汚れてしまうということです。

水彩画家、ゴッホ

オランダの画家ヴィンセントウィレムヴァンゴッホは、間違いなく水彩画で最も注目すべき参考文献の1つです。

この19世紀の芸術家はポスト印象派の象徴であり、注目に値するものを残しました レガシー 水彩画の。

水彩絵の具と歴史の構成

水彩絵の具は、グループ化された顔料で構成されています。 はちみつまたはアラビアガム.

アラビアガムは、Aとして知られている樹木樹脂からの生体分子で構成されていますカシアセヤルとアカシアセネガル、そしてそれは彼らの中で起こる自然治癒過程の結果であり、それは傷を閉じ、このようにして細菌の侵入を避けるという使命を持っています。

樹脂は琥珀色で、乾いたら回収できます。

これは、エジプト人が化粧品や香水を作るために、そして彼らのよく知られたミイラ化プロセスで使用した古代の物質です。

水彩画を重ねて塗るのは非常に頻繁で、それによって輝きを増します。

水彩画が非常に人気のあるテクニックになっている世界の場所の1つは 日本、インク水彩はとして知られています すみえ.

この技術の使用も、ほぼ1年で登場して以来、千年に一度のことです。 紀元前100年、紙の登場時。

彼の 先行詞 即時は 涼しいは、石膏に水を加えた顔料を使用しており、システィーナ礼拝堂に描かれたフレスコ画の忠実な指数です。

オン ヨーロッパ、水彩画はによって初めて使用されました イタリアの画家ラファエロサンティ.

一方、 紙またはボール紙で作られ、前述の特徴を示す芸術作品、それは水彩画と呼ばれています。

そしてに 水彩技法を実行するために使用される色同様に、彼らは私たちを占める言葉を通して呼ばれます。

水彩テーマ