디지털 아트의 중요성

불과 몇 년 전까지만 해도 디지털 아트는 기술적으로 그래픽 디자인과 광고 수준에서의 구현 또는 기업, 브랜드, 제품의 미학뿐 아니라 최근 무형의 창작물에 대한 권리를 보장하는 자원의 발달, 웹과 소셜 네트워크, 동시에 모든 사람의 눈앞에서 아름답고 미적이며 즐거운 것을 찾고 사색하는 감각을 다시 촉진합니다.

소셜 네트워크의 알고리즘 자체가 자극하는 예술적 관조에 대한 뜨거운 열망은 최대로 향하는 동기로 작용했습니다. 자신의 개인적인 이미지와 공유하고자 하는 각각의 사물을 준비하는 데 창의성과 자기 개선을 사용하는 것 가상 세계.

후손을 위한 1과 0

디지털 아트는 다음과 같은 인간 가치 표현의 새로운 원천을 일깨우고 있습니다. 1) 이타주의, 디지털 아티스트 만들기 가치를 높이는 것보다 경험을 공유하는 데 더 초점을 맞춘 동맹과 교류를 추구하는 새롭고 무관심한 변화의 주체로 이익; 2) 모든 분야에서 다양한 자선 사업을 지원하기 위해 디지털 작품 판매의 상당한 비율을 바치는 자선 활동; 3) 자율성, 필요로 하는 저작물의 상품화를 통한 자원 생성을 통한 자율성 생산 비용이 낮고 생활 방식을 가정할 수 있는 자원을 생성할 수 있습니다. 독립적인; 4) 포함, 모두에게 동등한 기회를 제공하는 공유 공간 생성 참여를 원하는 사람들은 갤러리와 박물관이 부과한 배타적 후원에 맞서 싸우고 있습니다. 수십 년.

블록체인 기반 기술이 디지털 예술 작품 보호를 위해 제공하는 지원은 물론 그의 이미지 기록은 그 이후로 수세기에 걸친 미술사를 통해 모든 예술가가 갈망했던 지원으로 전례없는 방식으로 제공됩니다. 저작물의 등록은 많은 경우에 제한적이고 배타적인 저작권 등록 시스템의 적용을 받았지만 지금은 쉽게 할 수 있습니다. 장애물, 차별 및 보안 및 예술을 주도하는 전례 없는 상업적 역동성 속에서 예술가들이 자신의 작품의 행방을 추적할 수 있도록 허용하는 것 외에도 시간이 지남에 따라 작품의 영속성을 보장하면서 지식이 가장 적은 사람도 유치하는 강력한 투자 메커니즘으로 디지털 기록.

누구나 이용할 수 있는 새로운 혜택

예술가들 사이의 디지털 아트의 개방과 세계화의 상업적 역학을 대표하는 이러한 패러다임의 변화는 조금씩 새로운 표현의 의미를 제공합니다. 문자, 이미지, 소리를 통해 사상과 인간의 생각을 전달하지만 동시에 전 세계인의 작품과 지식의 교류의 길을 열어줍니다. 행성.

예술에 대한 기술 현상은 모든 종류의 혜택을 얻기 위해 예술 프로젝트를 개발하는 데 대한 관심을 어린 나이부터 불러일으키기 시작합니다. 아이들이 학교 숙제의 일부로 또는 실제 작품으로 보여주고 싶어하는 예술 작품의 무대 디지털 아트와 같은 모든 종류의 상당한 결과를 함께 생성하기 위해 다양한 응용 프로그램 및 프로그램이 제공하는 기능과 함께 이 분야에 대한 작업에 대한 관심 필요한 이론적 지식도 매우 쉽게 접근할 수 있어 누구나 자신의 기술을 탐색, 육성 및 활용할 수 있습니다. 예술적.

예술의 미래를 연장하다

디지털 아트가 예술가, 수집가, 대중 및 다양한 호기심에 제공하는 주요 이점 중 하나는 스스로 등장하여 새로운 방식을 제공합니다. 예술에 대한 열정과 소비욕구를 고취하고 플랫폼과 네트워크의 알고리즘이 잘 작동하는 미학에 대한 요구 패턴을 설정 소셜 네트워크는 그것을 활용하는 방법을 알고 있으며, 이러한 현상은 예술 르네상스의 새로운 시대로 간주될 수 있습니다. 디지털 발전은 인류의 절반 이상이 이미 인터넷에 접속할 수 있고 예술을 계속 즐기기 위해 스스로를 재교육하기 시작했습니다. 훨씬 더 오래.

참조

알시나, P. (2014). 디지털 아트의 비물질성에 대한 신화 해체: 예술의 신유물론적 접근을 향하여. Artnodes: 예술, 과학 및 기술 잡지, (14), 78-86.

벨리도 간트, M. 엘. (2003). 디지털화된 예술과 디지털 예술: 디지털 시대의 예술적 표현.

쿠스핏, D. (2007). 디지털 아트와 비디오 아트. 미술계.

우비나, d. (2022). 철학적인 장난감 가게: 영화, 크로노포토그래피, 디지털 아트. 봄 에디션.