Digitālās mākslas nozīme

Vēl pirms dažiem gadiem digitālā māksla tehniski aprobežojās ar grafisko dizainu un tā ieviešanu reklāmas līmenī vai kā daļu no uzņēmumu, zīmolu un produktu estētiku, bet jaunāko resursu attīstību, kas garantē tiesības uz nemateriālo radošo darbu, ir atraisījis pieaugošu mākslinieciskās produkcijas vilni, kas tiek izmantota digitālajā pasaulē, kas būtiski papildina tīmekļa piedāvāto saturu un sociālajos tīklos, vienlaikus atkal rosinot ikviena acu priekšā skaistā, estētiskā un patīkamā meklējumu un apceres sajūtu.

Šī kvēlā vēlme pēc mākslinieciskas apceres, ko rosina paši sociālo tīklu algoritmi, ir kalpojusi kā stimuls sasniegt maksimumu. radošuma un sevis pilnveidošanas izmantošana, veidojot savu personīgo tēlu un katru no lietām, ar kurām vēlas dalīties virtuālā pasaule.

Vieninieki un nulles pēcnācējiem

Digitālā māksla pamodina jaunus avotus cilvēcisko vērtību izpausmei, piemēram: 1) altruisms, digitālo mākslinieku veidošana par jauniem un neieinteresētiem pārmaiņu aģentiem, kuri meklē alianses un apmaiņu, vairāk koncentrējoties uz pieredzes apmaiņu, nevis uz Peļņa; 2) filantropija, ievērojamus procentus no digitālo darbu pārdošanas apjoma veltot dažādu labdarības pasākumu atbalstam visās jomās; 3) autonomija, ģenerējot resursus, komercializējot darbus, kuriem nepieciešams zemas ražošanas izmaksas un ļauj ģenerēt resursus, ar kuriem uzņemties dzīvesveidu neatkarīgs; 4) iekļaušana, veidojot koplietošanas telpas, kuru pamatā ir vienlīdzīgas iespējas visiem tiem, kas vēlas piedalīties, tādējādi cīnoties pret ekskluzīvo patronāžu, ko ir uzspiedušas galerijas un muzeji gadu desmitiem.

Atbalsts, ko Blockchain tehnoloģijas sniedz digitālo mākslas darbu aizsardzībai, kā arī to materiālu darbu aizsardzībai ar viņa tēla ieraksts tiek pasniegts vēl nebijušā veidā kā atbalsts, pēc kura ikviens mākslinieks bija ilgojies mākslas vēstures gadsimtu garumā, kopš līdz tam darbu reģistrācija bija pakļauta autortiesību reģistrācijas sistēmai, kas daudzos gadījumos ir ierobežota un ekskluzīva, savukārt tagad to var viegli izdarīt tiek piešķirti autentiskuma un īpašuma līgumi bez šķēršļiem, diskriminācijas un ar vairākām bezmaksas iespējām, kas arī veicina drošību un mākslinieku uzticība, turklāt ļauj viņiem izsekot savu darbu atrašanās vietai bezprecedenta komerciālā dinamikā, kas virza mākslu kā jaudīgs investīciju mehānisms, kas piesaista pat vismazāk zinošos, vienlaikus nodrošinot darbu nezūdamību laika gaitā un to digitālie ieraksti.

Jaunas priekšrocības, kas pieejamas ikvienam

Šīs paradigmatiskās pārmaiņas, kas atspoguļo digitālās mākslas atvēršanos mākslinieku vidū un globalizācijas komerciālo dinamiku, pamazām piedāvā jaunu nozīmi mākslas izteiksmē. idejas un cilvēku domas caur burtiem, attēlu un skaņu, bet tajā pašā laikā tas paver ceļu darbu un zināšanu apmaiņai starp cilvēkiem visā pasaulē. planēta.

Mākslas tehnoloģiskā parādība jau agrā vecumā sāk raisīt interesi izstrādāt māksliniecisku projektu, lai gūtu visa veida labumus, tādējādi ka mākslinieciskā darba iestudēšana, ko bērni vēlas darīt un rādīt, vai nu kā daļu no skolas mājasdarba, kā īsts interese strādāt šajā jomā, kā arī iespējas, ko piedāvā dažādas lietojumprogrammas un programmas, lai kopā radītu visu veidu ievērojamus rezultātus, piemēram, digitālo mākslu. uz to, ka arī nepieciešamās teorētiskās zināšanas ir ļoti viegli pieejamas, lai ikviens varētu sākt izpētīt, kopt un izmantot savas prasmes māksliniecisks.

Mākslas nākotnes pagarināšana

Starp galvenajām priekšrocībām, ko digitālā māksla piedāvā māksliniekiem, kolekcionāriem, sabiedrībai un dažādiem zinātkāriem, izceļas viena, piedāvājot jaunu veidu, kā veicināt aizraušanos ar mākslu un vēlmi to patērēt, nosakot estētikas prasību modeli, kas atbilst platformu un tīklu algoritmiem Sociālie tīkli zina, kā to izmantot, un šo parādību var uzskatīt par jaunu mākslas renesanses laikmetu, jo ir svarīgi, lai digitālajai attīstībai vairāk nekā pusei cilvēces jau ir piekļuve internetam un kas sāk pāraudzināt sevi, lai turpinātu baudīt mākslu daudz ilgāk.

Atsauces

Alsiņa, P. (2014). Mīta par digitālās mākslas nematerialitāti demontāža: virzība uz neomateriālisma pieeju mākslā. Artnodes: mākslas, zinātnes un tehnoloģiju žurnāls, (14), 78-86.

Belido Gants, M. L. (2003). Digitalizētā māksla un digitālā māksla: mākslinieciskās izpausmes digitālajā laikmetā.

Kuspits, D. (2007). Digitālā māksla un video māksla. Tēlotājmākslas aplis.

Oubina, dz. (2022). Filozofisku rotaļlietu veikals: kino, hronofotogrāfija un digitālā māksla. Pavasara izdevumi.