Дефиниција игре

Забава коју људи бирају

Радови на позориште у представе су једна од омиљених забава људи од давнина. Људи од давнина воле да цене представе јер са њима могу да се смеју, плачу, узбудити се и чак идентификовати да ли се дотиче питања која имају везе са сопственим стварност.

Нарација изражена у композиционом начину дијалога

Позоришно дело је књижевна врста коју чине разговори између ликова, односно ради се о нарације изражене у композиционом начину дијалога, мада неке можемо пронаћи и у кључу од монолог, у којој један лик доминира и командује над сцена, познато као појединачно предузеће.

Композиција позоришних дела

Као и сваки други наратив, има заплет или аргумент који се развија у три пута или дела: излагање, средина и крај. Већина представа се састоји од три чина, а завршетак сваког од њих наговестиће пад завесе или промена сценографије..

Заузврат, сваки чин је подељен на сцене, које ће бити означене сваки пут када у њега уђе нови лик.

Дакле, представа је структурисана у два момента, чин и сцену.

Глума и сцена

Чин је тај који ће обележити промену средине. У писаним драмама манифестоваће се кроз Опис украс и представљање, као што смо горе поменули, из кретање завесе или променом пејзажа. Са своје стране, сцена ће бити обележена уласком и изласком ликова, док је у раду Писани театар почиње описом покрета и гестова ликова интервенишуће стране.

У представи нико не препричава нити прича о односу нараторовог простора/времена и простор/време онога што се приповеда, односно у позоришном делу само приказује, представља и говори о садашњости сваког од ликова.

Позориште, храм жанра

Репрезентација представе се увек одвија у ограниченом физичком простору, познатом као сцена и то наћи ћете се распоређени у позоришту, које је место које је предодређено да размишља о представљању комада позоришне.

Историја позоришта и велики утицај грчког позоришта на жанр

Историјски зачеци позоришта сежу у та најпримитивнија времена човека и тачније су везани за прве активности које је развио, лов и земљорадничко сакупљање, које су често доводиле до драматичних свечаности кроз које су се обожавали богови и манифестовала различита духовна начела заједнице у питање.

Али то ће бити у старој Грчкој где ће драме настати са значењем и структуром коју данас препознајемо. Представе су биле толико популарне у Грчкој тог времена да су њихови творци постали прави представници жанра, као што је случај са комичарем Аристофаном. Оригиналност дела овог аутора је у томе што се у њима смењују дијалози са песмама које интерпретира хор.

Са своје стране, Еурипид је био један од великих експонента грчке трагедије. Његова дела заузимају централно место из улоге хора и намећу низ карактеристичних елемената трагедија као што су хуманизација од ликова, сложеност заплет, реалистички отисак и нов начин третирања митологије.

Позориште се данас претворило у представу и велики комерцијални посао

Данас је позориште и даље део слободног времена и забаве људи. Новина је у томе што је јасно еволуирао од свог настанка, инкорпорирани нови жанрови, наметнуте авангардне инсценације, између осталог. значи, и наравно, ово је учинило да жанр расте и расте у уметничким питањима и постаје извор рада за многе глумце и друге раднике који су повезани са жанром. Чак постоје места у свету где је позориште додатна атракција за посету неком граду, као нпр Ово је случај Бродвеја, у Њујорку, колевке најистакнутијих и најспектакуларнијих представа мјузикли.

Теме у позоришној представи