Definition av elektronisk musik

Det är känt som musik elektronik till den som genereras genom vissa elektroniska enheter som synthesizer eller provtagareoch som kan tänkas i sin helhet från de ljud och melodier som produceras av dessa maskiner... eller till en låt som redan skapats och avslutats av en artist, som modifieras genom och tack vare app av denna teknik, vilket ger upphov till en ny konstnärlig skapelse som kommer att bevara ljudet och texterna till originalet i dess bas.

Uppenbarligen och med undantag från fallet, för det är uppenbart att tekniken för det ögonblicket inte alls kan jämföras med dagens och dagens modifieringar som det tillåter dem som producerar denna typ av musik att göra, elektronisk musik har sina rötter i början av förra seklet, mer exakt i 1910 med experiment av de så kallade italienska futuristerna ledd av Luigi Russolo som skapade musik med ljud och elektroniska musiklådor. Dessa först Resurser de kunde betraktas ur historisk synvinkel som de första versionerna av denna stil. I vilket fall som helst anses etrofonen, som uppfanns 1919 av den ryska fysikern Lev Sergeyevich Termen, vara det första elektroniska musikinstrumentet, det vill säga den första synthesizern i historien.

Men det var naturligtvis de enkla experimenten och drömmarna hos en handfull visionära musiker, som bara just skulle komma till liv. Under andra världskriget med utvecklingen av de första teknikerna för skärning, skarvning och limning eller vändning av olika fragment av ett tejp spelade in. Det var den magnetiska databäraren som möjliggjorde de formidabla redigeringsteknikerna som skulle leda till de modernaste experimenten inom elektronisk musik.

Och uppenbarligen med åren som gått följde försöken, testerna och experimenten i sökningen av nya ljud tack vare utseendet på ny teknik och inställningen av andra som synthesizer. Men populariteten för denna musikaliska trend kommer först till slutet av åttiotalet förra seklet med ankomsten av techno och hus, två av de mest erkända stilarna inom kön, som började sändas av europeiska producenter och DJs. Senare ägnade vissa författare sig åt att skapa differentierade stilar, såsom elektroniska musikstilar instrumental (som hände med Jean Michel Jarré) eller härledningarna av electropop-stil och andra blandade format av stor diffusion.

Under tiden kommer det att vara på nittiotalet som såg det konsolideras och bli en av de genrer som mest följs av miljoner unga människor runt om i världen. Mycket av detta beror utan tvekan på spridningen av festivaler, mer känd som ravesBland de viktigaste är Creamfields och Moonpark, där denna typ av musik är den enda och absoluta stjärnan.

På samma sätt har kardinalen som definierar framgången med elektronisk musik varit spridning och spridning av digitala resurser i produktion av ljud, redigering och rekonstruktion. Förutom att överraskande minska kostnaderna för utarbetande, tillåter datorer överlappande, progressiv crossover (fading), förändring av skalor och toner och framför allt möjligheten att ta en tidigare låt av vilken stil som helst och modifiera den på ett sådant sätt att den blir en ny elektronisk skapelse. Således är det nu populära remixed har motiverat att olika låtar av pop, rock, melodi och till och med folklore traditionella rekombineras för att ge upphov till helt olika versioner, inom ramen för teknisk nyhet, men behåller fortfarande sin ursprungliga charm.

Bland de mest framstående exponenterna i dag är: DJ Tiësto, Hernán Cattteo, Paul Oakenfold, Underworld, Paul Van Dyk, David Guetta och, Naturligtvis fortsätter listan... Det kan inte glömmas att den här stilen, som har sitt ursprung i engelsktalande länder, har nått en anmärkningsvärd påverkan med stora exponenter på Latinamerika. Under de första åren av XXI-talet är elektronisk musik den mest utbredda strömmen i diskotek och i massiva friluftsreciteringar under sommarsäsongerna, eftersom dess speciella kännetecken möjliggör snabba frestelse av dansa och rytmens smittsamhet leder till att njuta av denna musikstil som verkar ha kommit för att stanna.