Carlos Pellicer och samtida
Litteratur / / July 04, 2021
Det är värt att komma ihåg att revolutionen 1910 orsakade en återgång till rötterna, till vår mest telluriska, som den har använts. Med andra ord, och att bland dess olika konsekvenser, upprepar konst i allmänhet återupptäckten av det som verkligen är Mexikansk; och det är här, i sådana områden - speciellt inom måleri och litteratur - där en av de hårdaste striderna äger rum: den som äger rum. bland dem som, förbluffade av lokalens upphöjelse, fördömer all öppenhet mot utsidan och de därav följande motståndarna till en sådan begränsande syn, detta är, de som förstår att isolering inom ramen för det nationella inte gör annat än att upphäva alla möjligheter till, sagt med ett traditionellt ord: universalisering.
I slutet av den mexikanska revolutionen var andarna uppdelade och de ideologiska strömmarna hade en enda syn, "framsteg", inom detta kommande och gårande av ideal för uppnå stod en grupp mexikanska intellektuella fram som började utveckla en känsla som hittades hos regeringssystemet efter den stora revolutionen 1900-talet.
Denna förvirring av identiteter ledde till att ungdomar började ifrågasätta systemet och därmed började en litterär rörelse som utvecklas parallellt med Stridentism, men av större omfattning och med en djupare mening, är den för gruppen "Samtida", en grupp uppkallad efter tidningen som dessa ungdomar publicerade mellan 1928 och 1931. Regissörerna för Contemporáneos –Jaime Torres Bodet, Bernardo Ortiz de Motellano och Bernardo Gastélum- lyckades locka de bästa tidens pennor, och därför representerar tidningen en hel litterär period i utvecklingen av mexikansk litteratur samtida. De viktigaste animatörerna i gruppen, förutom Torres Bodet och Ortiz de Montellano, var José Gorostiza, Xavier Villaurrutia, Salvador Novo, Gilberto Owen, Jorge Cuesta och Enrique González Rojo. Även Carlos Pellicer och Elías Nandino tillhör samma generation, även om de inte var en del av gruppen.
Samtida utbildades i klassrummen vid fakulteten för högre studier vid universitetet Nationell, där den andliga horisonten fortfarande var mättad av minnet av Athenaeum av Mexiko. Lärarna som lockar unga författare är bland annat Antonio Caso som organiserade aktiviteter som syftar till att motverka porfirisk positivism och skapa en ny miljö kulturella med bidrag från moderna filosofiska och litterära riktlinjer, delade också hans reaktion mot positivism och hans anslutning till de nya strömmarna antiintellektualister. Enrique González Martínez. Andra Atheneists inflytande - Alfonso Reyes, José Vasconcelos, Pedro Henríquez Ureña - var kanske mindre signifikant än Caso och González Martínez. Dessa influenser, mer än i det litterära arbetet, känns i dessa ungdomars intellektuella utveckling. Det bör inte glömmas bort att "Samtida" avvisar den starka mexikanismen som kännetecknar deras poesi.
De första litterära manifestationerna av den nya poetgruppen, som med tiden måste kallas "Samtida", är tidningarna Gladios (1916), Pegaso (1917) och San-Ev-Ank (1918), alla publicerade fortfarande under de etablerade poeternas vinge. Pellicer visas i den första och Torres Bodet i den andra. I dessa ungdomstidningar samt i Modern Mexico (1920-1923) och Falange (1922-1923) - publicerade under filosofiskt inflytande från Vasconcelos och González Martínez och López Velardes litterära verk, unga och nya poeter visar fortfarande inte sin lysande självständighet intellektuell; även om det är sant att de redan 1918 hade organiserat ett andra Youth Athenaeum, så kallat att hyra Atheneists. Snart lossnar dock den nya generationen från sina intellektuella handledare och bildar en homogen grupp, medveten om de nya estetiska och litterära frågorna.
Carlos Pellicer (1899-1977) Mexikansk poet av Tabasco-ursprung, en av de mest framstående poeterna i den samtida gruppen. han återupptäckte världens skönhet;... "solen som brinner på tropikernas växter, havet som når stranden för första gången". Hans ord vill omorganisera skapandet och... "i den förtjusande tropiken förenas elementen: jord, luft, vatten och eld låter dig se råa storheten och skönheten i Gud". Med tanke på det kromatiska ljuset, de skulpturella formerna och den dynamiska energin i det tropiska landskapet i Mexiko, så började han sin karriär som författare. Carlos Pellicer kännetecknas av sina väsentliga element av estetik bland gruppen av författare samtida, för deras verbalism, för deras subjektiva musikaliska intensitet, för deras känslighet och poesi mystik. Magisk och i kontinuerlig metamorfos är hans poesi inte predikande eller resonemang, det är snarare en evig sång. Carlos Pellicer är den genuina poeten som lär oss att titta på världen med andra ögon. Hans arbete, en hel mångfald genrer, löses i en lysande metafor i ett oändligt beröm till världen.
Carlos Pellicer behärskade temat, tonen och färdigheterna i Rubendarian modernism vid femton års ålder och publicerar för Tjugotvå färger i havet och andra dikter (1921) som redan är en av de grundläggande titlarna i mexikansk poesi modern. Också vid 22 års ålder publicerade han sin första bok, Avidez (1921). Han studerade vid National Preparatory School och i Colombia, dit han skickades av regeringen i Don Venustiano Carranza. Medgrundare av tidningen San-Ev-Ank (1918) och en ny ungdomskonferens (1919). Det var här ett kriterium började bildas och efterkrigstiden visade honom en fullständig och annorlunda vision om Mexiko som han förväntade sig. I augusti 1921 grundade han tillsammans med bland andra Vicente Lombardo Toledano, Diego Rivera, José Clemente Orozco och Xavier Guerrero Grupo Solidario del Movimiento Obrero. Han samarbetade i tidningarna Falange (1922-23), Ulises (1927-28) och Contemporáneos (1928-31). Han var professor i modern poesi vid UNAM och chef för Institutionen för konst. Han organiserade museerna Frida Kahlo, La Venta och Anahuacalli.
Historiskt sett levde gruppen av dessa intellektuella sin barndom i ett sammanhang av förtryck och när den bröt ut revolutionen är fulla av denna missnöje, denna brist på framsteg, denna brist på identitet mellan vad de är och vad de strävar efter att uppnå. att vara. Under den mexikanska revolutionens period var anarkismen en betydande kraft i andra delar av världen, till exempel i den ryska revolutionen och senare i Spanien 1936. Så det borde inte bli någon överraskning att anarkismen också var en betydande kraft i den mexikanska revolutionen. Dessa idéer genomsyrade de turbulenta händelserna i Mexiko genom en mängd olika individer, grupper och organisationer.
Anarkism är en ideologi som kämpar för en värld utan behov av stater. Anarkister föreställer sig ett samhälle där arbetarna skulle hantera sig själva och produktionsmedlen kontrollerades av de som producerade - direkt, i motsats till kapitalister eller partichefer kommunist. Politiskt kämpar anarkister för ett decentraliserat system där makten bygger på minsta möjliga enhet, antingen individen eller samhället. Därifrån uppnås samordning i större skala genom förbund och användning av ett delegativt system. Aldrig i ett sådant system skulle en person styra en annan - därav namnet: anarkism.
Ricardo Flores Magón, vars kvarlevor vilar i Rotunda of Illustrious Men i Mexico City, var en uttalad anhängare av anarkism. Hans förvirrande namngivna politiska organisation, det mexikanska liberala partiet, kunde påverka en stor del av de mexikanska revolutionärerna. Hans anhängare försökte till och med ett väpnat uppror i Baja California för att skapa ett anarkistiskt samhälle. I stadscentra spelade den anarkosyndicalistiska fackföreningen La Casa del Obrero Mundial en mycket viktig roll under perioden 1912-1916. I söder, men inte helt anarkistiskt, stödde Zapatistas åsikter som till stor del påminde om idealen för anarkismen. Den mexikanska revolutionen skulle inte ha varit densamma utan dessa influenser.
När revolutionen bryter ut är de unga med progressiva ideal vittnen om konfrontationerna mellan Don Porfirio Díazs arméer. och upprorerna, som tror att framsteg har en helt annan väg, men är villiga att riskera vad de är för att bli det de behöver uppnå. att vara..
Det är värt att komma ihåg att revolutionen 1910 orsakade en återgång till rötterna, till vår mest telluriska, som den har använts. Med andra ord, och att bland dess olika konsekvenser, upprepar konst i allmänhet återupptäckten av det som verkligen är Mexikansk; och det är här, i sådana områden specifikt inom måleri och litteratur, där en av de hårdaste striderna inträffar: den däremellan de som, förblindade av upphöjningen av det lokala, fördömer all öppenhet mot utsidan och de därav följande motståndarna till en sådan begränsande syn, det vill säga som förstår att isolering inom ramen för det nationella inte gör annat än att upphäva alla möjligheter till, sagt med ett traditionellt ord: universalisering.
Vid revolutionens triumf fortsätter han med sina studier, vilket leder honom till bildandet av ett kriterium som skulle börja ifrågasätta detta framsteg som verkar ha stoppat eller snarare var fragmenterad. En av karaktärerna som hade ett viktigt inflytande på honom var José Vasconcelos, av vilken han var privat sekreterare, under denna tid fick han möjlighet att direkt hjälpa systemet med en helt ny vision och annorlunda.
"Samtida" bryr sig lite eller ingenting om de sociala problem som nationen försöker lösa på slagfältet eller i parlamentets kamrar. Inte heller försöker de, som athenisterna gjorde, att införa ungdomarna en ny intellektuell disciplin; din oro är personlig, ditt intresse, skapandet av konstverket eller kritiken av det verket; det är deras horisont, som de sällan överger.
Contemporáneos förflutna är mer än en biografisk episod; härrör från varje författares speciella intellektuella och mentala disposition, men genom att bli en kollektiv fördrivning överstiger den personliga historier som orsakar en identitet så speciell att vem som helst kan känna vad dessa författare fångar i papper. En del av den förklaringen är kanske att revolutionen drev vuxna författare, som komprometterades med någon av de besegrade fraktionerna eller flydde ur terror för att våld. Detta var viktigt för att en ny ideologisk ström skulle kunna stiga och modifiera denna kultur och samtidigt vara en motkultur för själva systemet. Å andra sidan är klimatet olämpligt för intellektuellt och akademiskt liv som rådde i landet, och främst i Mexico City, kanaliserade en hel generation (de sju vise männen), före den av Samtida. De unga människor som var i tjugoårsåldern när Obregón kom till makten såg sig själva som herrar och herrar i den nationella kulturen: de stora gamla och länkade författarna. till porfirismo var deprimerade och diskrediterade, och en hel generation, mellanledet mellan Athenaeum of Youth and Contemparies, hade inte funnits för litteratur. Det var därför gruppen samtida tog kontrollen och gav en annan inställning till idén om framsteg som jag vet hade och med den skapa en identitet med dessa upplevelser och vardagliga situationer och belysa skönheten som de upplevde inom allt detta kaos. Något liknande hände i Paris under första världskriget: när pojkar över arton kallades upp, blev de lättade av hans bröder på fjorton, femton eller sexton, som levde i dessa åldrar äventyr och situationer som de annars bara skulle ha känt mycket senare. En roman av Raymond Radiguet, Le Diable au Corps, visar hur ungdomsbefolkningens plötsliga frånvaro arton till trettio år, förvandlar en fjortonårig pojke till en brådmogen och högt skicklig hjärtekräftare av en komplett kärlekshistoria äktenskapsbrott. Det vill säga allt var för de unga: prestige, berömmelse, respekt, positioner, publikationer, eftersom revolutionen hade svept bort "äldre bröder" som kunde ockupera och rangordna dem. På detta sätt var tjugoårsåldern ett område för ungdomar i mexikansk kultur.
Det mexikanska samhället krävde sina ungdomar bättre utrustade och förberedda för en snabb närvaro i form av modern mexikansk kultur; det gav dem ett heroiskt "uppdrag". Det skulle finnas alla möjliga horisonter för dem och jag bad dem om alla slags samarbeten (till skillnad från senare tider i det mexikanska livet, där även om de vid trettio års ålder ser de sig fortfarande som ignorerade, förtryckta i en frusen hierarki, reducerade till ledarskap av eviga söner till familj). Av denna anledning framkallade den sociala efterfrågan ett personligt krav: ingen var för ung för någon bedrift, för någon visdom.
Myten om en vacker och lysande ungdom, heroisk och allsmäktig, aktiv, helt fri och kreativ, är naturligtvis inte begränsad till Mexiko. I själva verket var det en av de universella impulserna från början av seklet, med vilken man försökte väcka den tråkiga, "dekadenta" och mer eller mindre självmordsfin de siècle. Den vuxna människans liberala humanistiska ideal (som ädel, progressiv och produktiv) försämrades när 1800-talet utvecklades, och det upphörde att vara den modell som konsten strävar efter att införa. Den amerikanska kritikern Van Wyck Brooks påpekar hur Mark Twains humor redan representerar i litteraturen och i historien USA en konkurs för de grundande fädernas optimistiska litteratur, som ersatte mannen från Emerson, Thoreau, Whitman, etc.
Samtida tog för sig själva detta ideal, denna överdrivna myt. Uttrycket ungdom representerade för samtida ett emotionellt och moraliskt värde motsvarande vad som i senare decennier skulle ha begrepp som avklassificerad, engagerad, outsider, beatnik, etc. En heterodox term som i sig är ett åtgärdsbeteendeprogram.
I allmänhet innefattar idéerna från samtida som helhet inte ett "verk" i betydelsen av en beräknad och uttryckligen konstruerad totalitet. Tvärtom: den består av fragment, av journalistiska anteckningar, av kommentarer och snabba intervjuer, av kontroverser och privata korrespondenssidor och tidningar. Det verkar vara en diverse, en låda av mångfald, utan någon annan betydelse än att dekorera med anekdoter och perifera data den centrala betydelsen av dess författare som poeter. Detta kritiska arbete har dock värde i sig; Detta lapptäcke, en formlös och fristående samling av olika prosa, utgör en kritisk, sammanhängande kropp (utan att vara enhetlig) och solid: den i särklass största kulturkritiken som producerades i Mexiko under den första halvan av detta århundrade.
BIBLIOGRAFI
Carlos Pellicer, "Grecia", Kort antologi, s. 6 (originalpublikation: Gladios, México, februari 1916, år I, nr 2, s. 130) (Daterad i Mexiko 1914)
Xavier Villaurrutia, "Variety", i verk, Fondo de Cultura Económica, Mexiko, 1966, 2: a. Upplaga, s. 911.
"Variety", Fungerar, s. 608.
Ríos Gascón, berättare. Författare till romanen Din bild i vinden (Aldus, 1995)
Samtida i kritikens labyrint Rafael Olea Franco och Anthony Stanton Colegio de México 1994