視覚芸術の定義

視覚芸術は、芸術の形、表現であり、 絵画、写真、印刷、 インクルード 映画館. つまり、視覚芸術は芸術的な表現であり、 視覚を通して、私たちの目を通して、私たちはこれまたはあの絵に感動することができます。 a 彼は描いた またはそのような映画、とりわけ。

ペインティング

ペインティング 表現の芸術です グラフ 他の有機または合成物質と混合された顔料を使用します。 絵画技法（油、水彩、テンペラ、フレスコ画）の知識だけでなく、 色彩理論の主題（光の色を組み合わせることによって望ましい効果を達成できるようにするための色の混合に関する基本的な規則または 顔料。

写真

あなたの側では、 写真は、画像をキャプチャし、それを感光性材料媒体に保存するプロセスです。これは、カメラオブスクラの原理に基づいており、それによって実現されます。 小さな穴からキャプチャした画像を表面に投影して、画像サイズを縮小しますが、画像は鮮明になります 彼女自身。 古いカメラは画像を保存するために敏感なフィルムを使用しますが、今日これらは 記憶を利用したデジタル写真が実現する前に、事実上時代遅れになっている デジタル。

印象

一方、 印象これは、テキストや画像の作成に使用されるプロセスであり、紙にインクを使用して印刷機を使用する場合に最も一般的です。 今日、印刷は大規模な工業プロセスとして行われ、本の出版の基本的な段階です。

シネマ

そしてその シネマまたはシネマトグラフィ、最も人気のある視覚芸術の1つであり、他の芸術がそうではないというわけではありませんが、間違いなく映画館は 参加 地球のほぼすべての住民の生活の中で特別で重要なのは、印象を作り出すためにフレームをすばやく連続的に投影することからなる技術です 移動.

すべての聴衆によって選ばれた成功した業界

視覚芸術の面では、映画は何も達成していません 式 このタイプのは、それが大規模な拡散であることを達成しました。 造形芸術は何世紀にもわたって驚異的な普及を遂げましたが、多くの画家は有名です 映画館であるスターは、それを千倍にする方法を知っていました。そのため、今日の業界はすべてにおいて数百万ドルを動かしています。 世界。

シネマは、世界中で最も多くのフォロワーを抱えるビジュアルアートであり、その多様性を通じて何とか引き付けてきたビジュアルアートでもあります。 すべての年齢のすべての聴衆に提案された、確かにこの非常に包括的な問題には、その秘密があります 成功…

上記で説明および説明されているものは古典的な視覚芸術と見なされますが、建築 Y 彫刻それらは造形芸術として知られています。 そして、非伝統的なものの中で、私たちは以下を見つけることができます： インタラクティブアート （視聴者が直接参加する現代の芸術的実践）、 エアライティング （空中に言葉を書くプログラムされたLEDデバイス）、 書道 （美しい看板を使った書き方）と 落書き （都会の家具に描かれています）。

この広大で厳選されたグループには、すでに見てきたように、ドローイング、ペインティング、彫刻、彫刻などの古典的な造形芸術を含める必要があります。 確かに遠い時代から、人間はこの世界に住んでいるので、彼らは同じ調子で発展し進化してきたと言えます 人はそれを成し遂げましたが、私たちはこのグループに視覚芸術のより現代的な表現を含める必要があり、それは 技術。
写真、ビデオアート、デジタルアートは、注目を集めている視覚芸術の一部です。 最近では、すでに指摘したように、テクノロジーを 式。

さて、私たちはそれが特別であると見なしているこのタイプの表現の一部として無視することはできません 特に視聴者を正確に捉えて移動させる他の芸術的提案の受信者 入れて シーン 彼らが提案するビジュアルは、パフォーマンス、インタラクティブアート、アクションアート、グラフィティの場合です。