Opredelitev klasičnega plesa

Obstaja veliko načinov za ples ali ples, kot so različni plesni plesi, twist, rock and roll, tradicionalni plesi, ulični ples ali slogi ples diskotek. Vsaka od teh umetniških manifestacij ima svoje korake in gibe, pa tudi svoje tradicijo kulturni.

Če govorimo o klasičnem plesu ali baletu, njegov izvor sega v obdobje Renesansa, stopnja, v kateri so plesni učitelji predstavili to modaliteto na evropskih sodiščih.

Čeprav se je klasični ples prvotno odvijal v dvoranah, se je čez čas tudi zgodil predstavili na odru, da se je občinstvo lahko razveselilo gibov plesalci. Tako je v sedemnajstem stoletju že obstajal nabor reguliranih tehnik in prve plesne akademije. Cilj akademij je bil jasen: gibanje plesalcev je bilo usklajeno in pravilno izvedeno.

V prvih dneh so klasični ples kombinirali z petje in pantomimi, od osemnajstega stoletja dalje pa je postala popolnoma neodvisna umetnost.

Splošna načela klasičnega plesa

Prvi vidik, ki ga je treba upoštevati, je usklajevanje med gibi plesalcev in glasba.

Telo plesalca razumemo kot enoto, ki mora ustvariti harmonijo v odrskem prostoru.

Ni treba, da so gibi nenadni, ampak tekoči, elegantni in izraziti.

Eden temeljnih vidikov, ki ga je treba nauči se vsak plesalec je pravilen položaj stopal.

S stališča umetniški, klasični ples velja za tehniko, ki je osnova vseh plesov, ki obstajajo.

Večina gibov je poimenovanih v francoščini, med najbolj znanimi pa so arabeska, assemblé, en awaère, en avant, battement ali balancé.

Sodobni ples temelji na klasičnem plesu

Pristop klasičnega plesa se je sčasoma ohranil. Toda konec 19. stoletja je ameriška plesalka Isadora Duncan predstavila novo vizijo plesa, znano kot sodobni ples. Ta način je nastal kot nasprotna reakcija na tehnično togost klasičnega plesa.

Na ta način se sodobni plesalci izražajo z več svobode gibanja in plesa od svojih čustva notranjost.

Fotografije: Fotolia - Anastasiya Kostsina / Alexander Y

Teme v klasičnem plesu